从初中接触动漫开始到现在也已经十多年了，突然心血来潮想把这十多年来看过的动漫做一个评析和排名，也算是对这段美好看番岁月的纪念。
欢迎大家在评论区说出你心中的神作，对我提到的动漫有不同意见的也欢迎批评指正，毕竟一千个观众眼中有一千个哈姆雷特，仁者见仁,智者见智，大家在一起交流能够求同存异就好。
在撰写本文的过程中我一定程度上参考了几个主流的评价体系，按参考价值的高低排名依次是：
1.Bangumi（被称作“二次元的豆瓣”） 7分以上大概率可以算作佳作
2.豆瓣8分以上大概率可以算作佳作
3.B站9.6分以上大概率可以算作佳作
当然也必须承认任何评分系统都必然不全面，只能做到大多数准确，我也会补充一些被主流评价体系漏掉的好作品。
如果我的看番风格和你相似的话那么可以参考一下我的推荐。我也会提供我个人的评分仅供参考，从A-（佳作入门）到S+（神作天花板），同一档内的日漫排名大致分先后。
应该来说S和S-的作品没有水平上档次的差距，唯一的区别是S的风格对我更讨喜。
S+级：攻壳机动队
S级（神作Ⅰ类）：银河英雄传说、星际牛仔、浪客剑心追忆篇、浪客行、火之鸟、EVA、全职猎人、剑风传奇、JOJO、高达UC系、Clannad、进击的巨人（地鸣前）、钢之炼金术师、叛逆的鲁鲁修、命运石之门、冰海战记、无职转生第二季、黄金神威第三季、死亡笔记第一部、灌篮高手、龙珠、魔法少女小圆、银魂、白箱、排球少年、强风吹拂、瑞克和莫蒂（美漫）
S-级（神作Ⅱ类）：乒乓、虫师、四叠半神话大系、蜂蜜与四叶草、三月的狮子、千与千寻、十二国记、心理测量者第一季、星空清理者、来自新世界、Blame！、圣魔之血、妄想代理人、棋魂、凉宫春日、日常、冰菓、物语系列、摇曳露营、炎拳、MEGALOBOX第二季、永生之酒、火影忍者（团藏死前）、海贼王、数码宝贝、一拳超人第一季、天元突破、齐木楠雄的灾难、赛马娘第二季、辉夜大小姐、我的三体之章北海传（国漫）
A+级（佳作以上，神作未满）：怪物Monster、希德尼娅的骑士、重启咲良田、灵能百分百、寒蝉鸣泣之时、苍穹的法芙娜、空之境界、恶魔人crybaby、寄生兽、弥留之国的爱丽丝、皇家国教骑士团OVA、异邦人无皇刃谭、精灵守护者、奇巧计程车、来自深渊、少女终末旅行、约定的梦幻岛第一季、Re：从零开始的异世界生活、黑礁、大剑、Fate/Zero、鲁邦三世、噬谎者、欺诈游戏、赌博默示录、名侦探柯南、电锯人、巴克亚罗、斩服少女、游戏王5D's、无头骑士异闻录、轻音少女、男子高中生的日常、比宇宙更远的地方、夏目友人帐、青春猪头少年不会梦到兔女郎学姐、隐瞒之事、罗小黑战记（国漫）
A级（标准佳作）：Joker Game、只有我不存在的城市、东京残响、东之伊甸、某科学的超电磁炮、记录的地平线、为美好的世界献上祝福、网球王子、家庭教师、游戏人生、鬼灭之刃、91days、间谍过家家、Relife、笨蛋测验召唤兽、小林家的龙女仆、86-不存在的战区、亚人、Bananafish、Princess Principal、暗杀教室、中间管理录利根川、我的青春恋爱物语果然有问题、路人女主的养成方法、堀与宫村、白色相簿2、花开伊吕波、月刊少女野崎君、碧蓝之海、虐杀器官、大欺诈师、异度侵入、血界战线、灰与幻想的格林姆迦尔、刺客伍六七（国漫）
A-级（佳作入门）：刀剑神域、斩赤红之瞳、DECA-DENCE、Overload、亚尔斯兰战记、将国之天鹰星、黑执事、无限滑板、在下坂本、宇宙战舰提拉米斯、灵笼（国漫）
如果只是单纯的列举动漫也让我觉得毫无意义，我会把重点放在推荐理由以及我的思考和理解上，毕竟好的动漫总是能引人深思，动漫作为一种艺术形式，源于生活又高于生活，总是能让我跨过生活的栅栏，看到比现实更远的地方。
我看番风格的关键词：深度内涵、思辨、硬核、史诗向、智斗烧脑、反乌托邦等
一.有深度内涵（能引发思考）：
1.MEGALOBOX第二季：S-
对日本名作明日之丈的致敬，是一部赤裸裸的热血硬汉番。
《明日之丈》是一部什么样的作品？一句话概括就是日本动漫史上最好的拳击题材作品，动漫中主人公的落幕场景的经典程度足以排进历史前十，更是直接影响了后来包括吉卜力在内的大量作品。
我们都想看到英雄燃烧殆尽的悲壮，却忽略了与自己、与生活和解的人也是另外一种英雄。赤手空拳的传奇拳手Gearless Joe最后穿上了机甲，Juk Dog有了安身之处看野狗离开。如果说明日之丈是燃烧殆尽的感性和孤独，那么Megalobox第二季就是反英雄式的理性，无关乎胜负，你不是茕茕孑立的斗士，你守护着蜂鸟，蜂鸟也守护着你。第一季货真价实的意义是证明自己，而在第二季里则是上升为守护自己的朋友和家人，每个角色都成长了。
整部番剧的画面有90%都是由拳击构成的，如果说女人的浪漫是玫瑰，那么男人的浪漫就是拳击。原创动漫中的神作就已经是很难得了，续作第二季比第一季更上一层更加难得，如果说第一季还单纯是燃和热血的话，第二季更多地深挖了能够引人深思的东西，动画的节奏也让人感到极其舒适，打戏也全程在线，其他番里经常出现的因为经费原因导致作画崩坏的情况在这里也完全不存在。
此外这还是一部音乐番，附送几首我认为好听的BGM：
01.The Theme of Megalobox
02.The theme of Pepe Iglesias
03.The theme of the NOMAD
04.Determination
但是我还想去相信，那个曾经相信过的自己。
评分：S-
2.混沌之子（CHAOS;CHILD）：S
特指游戏！！！（在我眼里galgame和动画区别不大，优势是描写更细致，弱势是不会动缺乏动态表现力，所以后面可能还会出现galgeme的推荐）。
悬疑+科幻，热衷于追逐社会热点的主角拓留（情强哥）莫名奇妙地误入凶杀现场后展开的一系列解密故事，有相当多的猎奇元素和黑深残部分，声优松冈祯丞（桐谷和人配音）在这一部中的发挥堪称完美，和主角的性格经历都完美适配。
命运石之门同公司5pb科学社制作，除了风格不一样之外，故事质量丝毫不逊色于石头门，但也必须承认这是一部挑观众的作品，相比石头门其故事并没有那么容易被人接受，和石头门一样，背后都有一套原创且能够做到自圆其说的科学理论作为背书。
同时我深深感到越年轻的时候看这部作品效果会越好，很适合中二期的时候看，因为它可能会帮你走出中二。这可能也是动漫史上唯一一部主角的结局竟然是铁窗泪，在这部片里你甚至还可以看到当今互联网上言论市场的真实写照。
情报强者追逐事件，事件追逐情报强者。
评分：S（游戏）
3.来自深渊：A+
异世界（深渊）的设定极其新颖且有趣——背景美术将深渊世界每一层的地貌特征描绘得很细致，深渊世界的每一层都具有很浓厚的可探索性和未知性，而越往更深层的世界进行探索，这个深渊世界所展现的信息量会愈发复杂与神秘。
画风奇特看似子供向其实后期非常黑暗，我不会告诉你这个番后期的黑深残程度跟21禁的恶魔人crybaby有一拼，切记不可代入现实的三观去评价剧中角色的行为，那是一个完全不同的世界。
一个全世界都苛求知悉，探索的秘密深渊，每层都有不同的生态，也有不同的秘宝，描述得就像是人类第一次踏足美洲给人的期待感。对于这种庞大的背景设定，我真的是欲罢不能，所以知道了之后就一口气看完了有的动画和漫画。遗憾的是现在漫画的进度停滞，作者已经几乎画不下去了，明明马上就要接触到作品最核心的部分。
无法回头的旅途，无法再次获得的宝物，无法死而复生的生命，这个世界上大部分的事物都是无法恢复原状的，人们熟知这一点，至今也在一步步地前行，为了看到未曾见过的风景，从未停下脚步。
评分：A+
4.星际牛仔：S
Bangumi评分排名第一的动画（常年和攻壳机动队并列）
以单元剧与主线并行，相互补充丰满故事背景，塑造更加饱满圆润的各具特点的鲜明人物性格和各不相同的认知观念的人物形象。拥有不同经历的四人一狗在阴差阳错下聚集在Bebop上，看似洒脱、自由不受拘束看淡一切活在现在的四人，表面上或不屑过去，或讨厌过去，或没心没肺的样子，确实又都在对那些曾经好的、坏的、开心的、伤心的埋藏在心底的曾经的过去进行着默默的追逐寻找并为此而煎熬，就像斯派克说的他一只眼看到的是过去，一只眼看到的是现在。
总的来说这是一部年龄越大越能回味的作品，一般的热血番都是从主角见面，生死之交后，友谊永存，打遍天下无敌手。 这部番里，每个人都有自己一些走不出的过去，都有对未来的渴望，就如日常生活中我们与朋友间的关系一样，天下没有不散的宴席，真实的世界和理想的动漫总归不一样，离别的那天总是会到来的。
不过我个人来说确实更偏爱有一条明确主线的作品，单元剧和主线的比例最好不要超过5：5，因此我更喜欢攻壳机动队，同种类的还有古风的混沌武士，也非常推荐。
我不是去送死，我只是想确认我是否还活着。
评分：S
5.命运石之门：S
轮回系的顶点，外号石头门，有两季和多个番外，我个人眼里命运石之门0比第一部更上一层楼（指游戏），第一季可以看动画，但第二季即命运石之门0推荐玩游戏，动画水平太次。
前期动画节奏相当慢热劝退了不少人，但坚持到中期以后剧情就开始开过山车式的暴走。
主角凶真牺牲了无数的珍贵事物——只为去成就一个他并不关心的理想乡，只为让世界回到应有的轨道，温柔、坚强、隐忍、成熟……所有可以用来形容一个真男人的赞美辞……用在经历过太多太多的凶真身上，都不为过。
就算知道方法，也绝对不能去改变过去，绝不能将存在的可能性转变为既定的现实，未来是没有人能预测的，是无法重来的，正因如此人们才能接受各种痛苦，不幸与飞来横祸，迈步前进。
评分：S
6.花开伊吕波：A
故事的舞台是很少见的温泉旅馆，离家出走的主角在这里遇见了形形色色的人，既有年龄相仿的女孩，也有工作上的前辈，她认识到从未认识的新世界，开始了与过去完全不同的充满酸甜苦辣的新生活。
本质还是日常系职场番（职场听起来也太怪了，不过确实是讲工作和经营）的佳作，悠闲日常故事的背后是缺乏高潮和爆点，但动画制作十分精良。
评分：A
7.白箱：S
和6是同个公司制作，动画质量极高，讲述动漫制作背后的故事，动漫迷必看，在弥补了6的缺点之后达到了职场番的顶级水准。
它可以说是一部动画业界的百科全书，专业到令人发指；它同时也是一部讲述五个少女奋斗历程的优质鸡汤，感动到让人落泪；五位少女分别负责了动画的五个重要要素：制作、原画、声优、3D、编剧。
同时它还是一部职场的白皮书，能解开你踏入职场时的各种疑惑。
评分：S
8.东京残响：A
一部非常小众的作品，一次震惊全日本的恐怖袭击揭露了一个被日本政府雪藏多年的社会问题。
这虽然是一部动画，但无时不刻不在影射现实中的日本。故事中所呈现的正是日本尴尬却又无奈的现状：想要摆脱美国的控制，但其战败国的身份却只能依附于美国。虽然动画中美国人一手遮天的剧情略显夸张，但现实中的日本，又何尝不是必须与美国保持步调一致，因此才会有剧中想要改变这个国家的人们。
记住我们，曾经活着。
评分：A
9.寄生兽：A+
探讨人与自然关系的作品，人类作为地球的唯一主宰，一切道德和是非的评判标准，都是从自身利益的角度出发，这也衍生了一个著名哲学命题即公元前5世纪古希腊智者普罗泰戈拉提出的——人是不是万物的尺度。
这套标准本无可厚非，但如果人类坚持用这套标准和新出现的高智能物种打交道就会出现问题，环保问题说到底还是人性问题，人性问题说到底还是利益问题。说到底环境保护还是只能以人类中心主义的立场去理解，事实上并不存在真正的“环境保护”，就像不存在真正的“无私”，真正存在的只是“人类自我保护”，如果自然环境和人类的利益脱钩，又有什么原动力促使人类保护环境，就像在环境恶化威胁到人类生存之前，人们根本不会在乎其他物种的死活。
人类之所以会去照顾其他生物，是因为他感到空虚。之所以会想保护环境，是因为他不想被环境毁灭。
评价：A+
10.无头骑士异闻录：A+
这个故事有无数开头，不知何时故事已经开始，无数条线索各行其道，相交然后远离。最后线索交于一点的刹那荡气回肠，大家终于取得了表面上的结局。当然并没有真正结束，但看到最后故事线聚首的瞬间仍然会觉得感动，被真情感动自然是一部分，另外也会被精彩的故事设计感动。
一个齿轮一旦开始运转，整个庞大机器就不由自主地被带动起来，最远处的一个发条的崩坏，也是因为这个毫不相干的齿轮。被称为神剧大概就是这个原因。
评价：A+
11.永生之酒：S-
关键词同无头骑士异闻录，多线叙事群像剧，喜欢这种风格的一定不要错过，两部对比我个人更偏爱永生之酒，无论是故事的流畅度还是剧情的完成度都更高，这也是它评分超过DRRR的原因。
《亡灵》：“你的灵魂将感到茕茕孑立。置身于阴沉的墓碑的愁绪。你的邻居谁也不会来打听,你那秘而未宣的忌辰。”
面对在这个可能被彷徨感填充的世界上发生的故事，不需要纠结于它的开端或是终结。冲破思想禁锢，大胆地去思考，体验这个过程才是最美好的。
评价：S-
12.奇巧计程车：A+
2021年最佳原创番有力竞争者，二次元界的两杆大烟枪，其含金量已经不用多说了，近半年过去后第四集的《田中革命》依然让我有深刻的印象，我们能从中看到太多自己的影子，普通人的影子。
但我也必须借机吐槽如今的神作全靠同行衬托，ODD TAXI优秀吗？优秀，但它在Bangumi上排名历史42名远超永生之酒的102名合理吗？我觉得是不合理的，究其原因还是以前那个时代名作频出，即便一部作品极其优秀也很难一骑绝尘般地被人捧上神坛，但在如今这个一年也难出几部佳作的时代，一旦出现一部优秀的作品就很容易获得与之实力不匹配的过高的评价，但这也无可厚非，毕竟日本动漫近几年太缺乏神作了，人们无比的渴望一部神作的出现能打破阴霾，但冷静下来把这些所谓的“神作”和历史上被公认的神作比较起来，我相信也是高下立判的，这种评分的放水在如今9分遍地走的豆瓣上也能看出来。
评分：A+
13.91days：A
黑帮复仇片，阴暗的色调，成人的剧情，故事环环相扣，可以说是动画界里的《教父》。
总的来说这是一部极其优秀的原创动画，开头引人入胜，结局的开放式也是颇具意味，并不同于传统复仇过程中那样冷酷无情。
黑帮题材和机战题材一样都属于“男人的浪漫”，从《教父》开始，黑帮作品主要都以帮派斗争和“家族”守护两个主题展开，91days完全符合是一部很纯粹的黑帮动漫，而且还是偏向于传统黑帮电影的风格，在致敬的同时也有自己的东西，在后几集的展开中虽然知晓人物目的，但是情节反转还真不能一目了然，不看到最后完全猜不到人物生死。
评分：A
14.怪物 Monster：A+
在豆瓣9分以上的动漫中几乎是最冷门的作品。故事主题基调比较阴暗，但是也谈不上绝望。诸多主线外的小故事都非常耐人寻味，而主线是一步步揭露事件真相的过程。
TV非常长（74集），动画节奏比较慢，这是一部适合在时间充足的时候慢下来欣赏的作品。
整部片子都是在讲人性，名句“教育是实验”“人可以变成任何东西”。
评分：A+
15.恶魔人Crybaby（2018大河内/汤浅政明版）：A+
黑深残悲剧艺术的极致，从这部动画是21禁就可见一斑。
不建议未形成稳固是非善恶观的朋友观看《恶魔人》，否则容易出现道德直觉的反感，又或是是非善恶观受到冲击，从而抛弃对是非善恶的坚守，转而拥抱“没有绝对善恶”的道德相对主义。
被猜忌心支配的人类将会开始做出可怕的行为。
评分：A+
16.灰与幻想的格林姆迦尔：A
这是最真实的异世界穿越番，也是属于我们普通人的穿越故事。
没有外挂的一般人到了异世界非但不会变成举世无双的强者，反倒会落入岌岌可危的境地，毕竟我们大多数人都是在现实生活中连鸡都不敢杀的人，又怎么可能在游戏里就敢杀哪怕是哥布林这般”弱小“的智慧生物呢？
因此，本作所描写普通人在异世界的探险，能给我们带来一种身临其境的真实感与无力感。但这也正是本作的魅力点——普通人的坚持与成长。
评分：A
17.魔法少女小圆：S
日本史上获奖最多的TV动画，爱的战士老虚“虚渊玄”的最高杰作。
这部堪称黑暗童话的故事里几位尚未成熟的主角——小圆、沙耶香、杏子、晓美焰、巴麻美，过早地就被安排了残酷的命运，虚渊玄往几位少女的故事里灌入了大量对于现实的思考，五位女孩中一个感爱感恨却内心脆弱，一个傲娇固执却充满温情，一个天真善良却内心强大，一个光环耀眼却内心孤独，一个刻苦执着却心有郁结。
作者将期望与绝望的巧妙平衡贯穿整个故事的叙述流程，传达了在绝望的现世也要依旧相信爱与希望的主题。过程的黑深残掩盖不了主题的治愈与升华，演出音乐叙事节奏剧本都是一流的存在，获奖销量艺术性等等的六边形战士，此外魔圆的奇迹不仅体现在商业性的成功和历史地位上，还有在日本动漫作品内部成功探索并引领了一种新的故事形态。
跟我签订契约成为魔法少女吧。
评分：S
18.四叠半神话大系：S-
这是一部讲述选择与遗憾的动画。
我们就跟故事中的主角一样，在进入大学前，便对大学充满了期望，期待着蔷薇色的大学生活，当两年过去后，我并没有获得想象中所追寻的蔷薇色生活，我思索无所得后，便认为是自己在开学时的选择出错了而导致自己的大学生活黯淡无光，偏执的认为如果当初是另外一种选择，将会是更加不同，拥有着梦幻中的蔷薇人生，和自己所梦寐的黑发少女一起幸福的度过。
我们大部分的烦恼，是来自于梦想另一种有可能的人生。把希望寄托于自己的可能性这种不能指望的东西，正是万恶的根源。你必须认同无法变成其他人的自己。
评分：S-
19.瑞克与莫蒂（R&M）：S
美国动画的巅峰，全豆瓣评分最高的动画
故事主线很简洁，疯狂的天才科学家外公瑞克和平凡外孙莫蒂的科幻探险生活，但其中可拿出来说道的内容可就海了去了，各种黑色幽默、政治讽刺、科幻宇宙、哲学内涵，剧情情节硬核，加上烧脑的剧情和引发的人生哲学思考，虽然很多场景充斥着，粗口，黄色和暴力。但这部剧也擅长用比喻、戏谑、讽刺、自嘲等方式来投射人类自身的各种问题，例如社会统一性和多样性、性别歧视、阶级谎言等。
这些深刻的话题映射的智慧经常于不经意间穿插在本是一个怪诞的故事之中，引起你对于价值问题的思考与想象，这才是《瑞克和莫蒂》被封为神作的理由。
评分：S
20.物语系列：S-
哪怕认为物语是最好的动画，也算不上是高估。
物语系列具有非同一般的深度，完全不是其他轻小说能相提并论的，而新房昭之的动画很大程度上又比原作者西尾维新要更进一步，二者的融合加上新房团队的高水平制作，以及无法复制的出色音乐最终造就了这部无可挑剔的物语系列。
我本人第一次看物语时，认为这部作品会是冷门的神作，因为理解这部作品很难。然而后来我才知道，物语比我想象的更厉害，它真正做到了雅俗共赏。
物语系列的人物最大的特性我认为是“成长”，每一个人会在经历了一个事件之后产生新的变化，获得新的成长，这种成长体现在后续行为的改变，这种持续不断的成长和改变会导致看不同物语作品里面的人物会出现奇怪的割裂感，需要不断补充其他物语作品完善人物的成长经历。回到作品本身其剧情，制作水平，人设等方面都达到了顶级水平，也难怪有那么多的人无比热爱这部作品。
评分：S-
21.夏目友人帐：A+
故事其实很简单，一个叫做夏目志贵的少年，继承了外婆的一本友人帐，上面记载了很多妖怪的名字，那些留下名字的妖怪都要听从友人帐的主人，于是有很多坏妖怪想来抢这本友人帐，夏目志贵为了不让坏人利用这本本子，于是和他的猫咪一起，走上了归还名字的道路。于是各种各样的要妖怪开始聚集在他的身边，他开始了解到那些妖怪或悲伤或欢快的故事。
所有的妖怪，只不过是一个虚幻的载体，回归到原本，说的还是人性。只不过在相对于人的时候，妖怪真的要显得单纯和美好很多。活了几百年的妖怪，依然像是只有几岁的孩子一样，坚守着几百年前的诺言，纯洁到无以复加。所以说，夏目友人帐是什么，于我而言，更像是一部童话。没有生离死别，没有惊心动魄，有的只是常人都有的寂寞或者欢乐。
评分：A+
22.虫师：S-
这是一个关于神秘的“虫”类世界的故事，超乎想像却又不背离现实逻辑，水墨风水画的气息更兼增田俊郎编排的和声小调无时无刻不在打动着你的神经，最重要的是所有的片段都充斥着人性与善意，对贪婪的鞭笞，对杀戮的责罚贯穿始终，对未来的希望对过去的忏悔，无处不在的救赎精神和理性克制。
假如你碰巧是一个特立独行的人，那么你也许会喜欢同样不落凡俗的《虫师》主角银古先。假如你不凑巧是一个喜欢群居不爱独处的乐天派，那么我相信你至少不会讨厌他。因为银古只会在你需要他并且这种需要是因为那种据说非常神奇的“虫”类造成的时候才会出现，其它时候，他永远在远离你的地方旅行。
当这位伟大的旅行者疲倦的时候，常常静坐在默默流淌的光河——象征生命本原的河流岸边发呆。这是最打动我的时刻，一个人，不喜不忧，不厌恶尘世也不觉得孤单，就那样简简单单地坐着发呆。在诸多五花八门的动漫角色当中，除了虫师银古，我不记得有任何其他人如此真实地存在过。
评分：S-
23.三月的狮子：S-
送给孤独而又处于低谷的你
孤独是人的宿命，爱和友谊不能把它根除，但可以将它抚慰。——周国平
相比起第一季，第二季的水平更上一层楼，比起对局本身，更着力于刻画人本身，如日向，宗谷，柳原，高桥等棋士和普通人的感情和状态。并不是所有人只会渐行渐远，并不是所有事只会消失不见，出现在生命里的那些人那些事，绝对不能忘记。在真理慢慢浮现的面前，尽管我们的内心常常被自己的弱小所扰乱，也请不要忽略周遭的善意与沿途的风景。
评分：S-
24.千与千寻：S-
生活的信心只有在超越种种磨难之外，在与儿童目光的相接中获得。——普莱卫
纯真之所以可贵，是因为它不为外界环境所改变的固执。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰，而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多，而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功，是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里，整个世界都是对自己的奖赏，快乐就笑，悲伤就哭。活得简单，所以幸福。千寻的拯救与被拯救，无一不来自于她的纯真，即使身处欲望之中，一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归，不仅仅是因为千寻的勇气，更是因为她发自内心的纯真。
宫崎骏导演的作品应该不用多说，千与千寻和天空之城是我认为宫老最优秀的两部作品。
评分：S-
25.Bananafish（香蕉鱼）：A
我想面对这样具有文学性的作品，具备开阔的视野是品尝其丰盛内涵的必要条件， 因此无论是极力证明还是否认它与BL的关系，又或是单方面地盼望一个圆满的结局，都不是一个好的观众该有的行为。
诚然品位如同口味，选择是自由范畴里的东西，但一个好的美食家本应该同时能够对酸甜苦辣都有高明的见解，以天生敏锐的味觉包容并歆享他们中的所有。因此哪怕是边缘的性向也好，无尽的绝望和深不见底的痛苦也好，未必我们不能甘之如饴——正如同在阴沟里仰头瞧见星空一般，在累累伤痕堆砌的现实景象中发掘人性的可能性，并且因此瞧见美丽又强悍如斯的灵魂本质，这是相当壮观又震撼心灵的。
评分：A
26.妄想代理人：S-
以超现实主义深刻剖析现实
悬疑+超现实主义，其实今敏的成名作《未麻的部屋》中就已经采用了这种风格，而这部影片中又更进一步，有着更强烈的惊悚味道和心理辨析色彩。
作为一名动画导演，今敏表现出了不逊很多剧情片大导的技法和深刻，他本处于当打之年，本是日本动画的中坚力量，本可献上更令人惊叹的作品，但是，这一切如今只成为了假设，今敏导演已经离世，我们能做的只有一次又一次地回顾他那数量不多，但品质精良的作品，体会一个动画影人的无尽梦想与无穷幻想。
评价：S-
27.Princess Principal：A
19世纪末于东西分裂的伦敦暗中活跃的间谍少女们的故事。
本作采用乱线叙事，以一个刺激的案件作为开头，后续再在介绍人物的同时以各个案件中展露的内容丰富故事剧情。如果不那么严格地按照间谍片的标准来要求，作为日常来说可以说是非常出色。悲剧和喜剧交替的氛围也是有起有伏。中间几集每集对人物的塑造都很有看头，双方间谍的交手也越来越多，每一集都不仅是完成单个案件，而是多线并行。共和国高层权力争斗、王国的内政、底层人民的悲惨境遇、不同国家的文化差异和民族歧视，这些都营造出动画那种典型的19世纪氛围，也给后续展开提供了可供发挥的基础。
观看体验上其实和DECA-DENCE有点像，开头非常惊艳，第二集甚至让我觉得这一作有S级作品的潜力，但之后没有得到很好的展开，前期的众多线索在最后没有得到一个好的收束，结局也十分平庸。
看得出大河内一楼在这部番中有很大的野心，他想做的是间谍悬疑剧，而且他的作品也是从来都不会缺高开的，但也看出了他能力上的不足，以至于最终呈现给观众的只剩下少女间谍的日常。从开始几集能看出大河内的想法是采用单元剧+主线并行的形式，但事实上全剧从开始到最后，我们的公主都没有向掌权者的位置靠近哪怕一点点，只在最后一个大故事里稍微往上靠了一下，但也与最初开出来的主线剧情相去甚远，最后以一种四平八稳，波澜不惊的方式结局。总的来说大河内这次在剧情上给我一种放不开手脚的感觉，但这可能反而是一件好事，毕竟没有搞出一个甲铁城或者革命机式的大烂尾就已经是谢天谢地了。
我来欺骗一切，对你，对全世界，甚至...是对我自己。
评分：A
28.东之伊甸：A
吾辈不出,如苍生何——梁漱溟
《东之伊甸》算得上是一部颠覆之作。社会地位不再是界定个人价值的唯一尺标，家里蹲也拥有高贵的义务，白马王子没有金冠，英雄无法孤军战胜敌人，国家最终由被国家抛弃的人们拯救。
本作由于是神山全权掌控的第一部作品，客观讲故事的完成度和攻壳这等珠玉在前的天花板相比有着明显的差距，可以说Production.I.G一直热衷探讨科技与信息化的发展对未来世界及人际关系可能产生的影响，师承押井守的神山健治接过这面大旗，却走向了不同道路，文戏与武戏并重，驾轻就熟的电影语言，活泼明快的节奏与押井守的晦涩压抑之风形成了鲜明对照。
东之伊甸借一个算得上轻松浪漫的现代故事，再次挖掘了P.I.G习惯探讨的深奥主题，近乎完美地打造了一部开创新领域的预备役神作。按叙事节奏将故事拆分为两大块——11集TV动画与1部剧场版，即使是TV版也行云流水一气呵成，没有一个冗余镜头，每处台词都在精心构建着庞大的信息量，有着雕塑般凝缩精炼的结构。
评分：A
29.少女终末旅行：A+
要与绝望和睦相处
很久没有看到这么纯粹的末日了——这就是一切的结束，没有怪物，没有战斗，没有喧嚣，就是一个句号。庞大的战争废墟和两个小人的冒险对比，给战争披上了荒诞的色彩；大量毫无生气的战斗机器与难以找到的粮食对比，更是增加了这种荒诞的感受。星空如此的美好，人类却永远不可能抵达；没有明天的人类世界与期盼明天的两人在纷飞的白雪中，为人类谱写最后的挽歌。
评分：A+
30.蜂蜜与四叶草：S-
青春流淌着香甜的苦涩
H&C只是将青春中每一个代表性的爱情故事糅合到了同一部作品之中。当然一直过着很美好很顺利青春的人看H&C会没感觉，但是大多数人，看到某一个肝肠寸断的片断时候，共鸣会像潮水一般，从每一个神经末梢开始向身体重心涌来，并最终从眼眶中涌出。
只是因为这是我们的青春的倒影，我们总会爱上一些不该爱的人，做一些不该做的事，在某些关键时刻作出错误的选择，或者事后回想起来也无法判断到底是对还是错。我们也会有很多很美丽的瞬间，那些在记忆里无论是声音还是身影都不会有半点消退的瞬间。
时光流逝，总有一天，一切都将变为回忆。但是，有我，有你，有大家，只为寻找同一样东西的，那段奇迹般的岁月，将会永远，伴随着甜蜜的痛楚，在心中某个遥远的地方，一直，都在令人怀念的转动着。
评分：S-
31.星空清理者：S-
动画获得了2005年的星云赏，这也是星云奖历史上极其少有的原作和改编动画均获奖的作品。
你没有看错，这是一个在宇宙捡垃圾的故事，但绝不仅限于此，宇宙，梦想，国家，战争，阶级的，社会等等这些一同构成了作品的全貌，这种多元素的融合让我想起了同是谷口悟朗和大河内一楼合作的鲁鲁修，不过星空清理者的问世还要早上很多。
此外这还是一部非常硬核的科幻动画。科幻科幻，第一是“科”，故事必须建筑在坚实的科学基础之上。大多数科幻影片为了照顾普通观众的观感，在这一点上做了妥协牺牲，而本作则坚守了原则，体现在各种设定的严谨上。
科幻的第二要素当然是“幻”，在科学的基础上进行充分的幻想，在这方面，星空清理者也是绝对过瘾的。影片中太空站和月面都市的宏大壮观、宇宙旅行的点滴细节、远征木星计划的曲折经历，充满了丰富的幻想元素和大量惊人细节，让真正的科幻迷深陷其中，不能自拔。
从这里根本看不见什么国境线,只有地球。
评分：S-
32.比宇宙更远的地方：A+
乘上与平时反方向的电车，为了去看未曾见过的风景
小南极有太多给人带来深思的地方，以每个角色生动的过去，和共同的未来展现了这些元素不只是标签化的产物，而是真正带来心灵蜕变的因素。
以南极为起点，从开始有“想去南极”的心态，经过友情的诞生，经过他人的冷眼，经过友情的破灭和复合，直到“非去南极不可”，从中得到的感受是比起南极更重要的东西。
又以南极为终点，无论是报濑亲情的牵引和释然，小决对于青春的重新思考，日向一段友谊的破灭和另一段友谊的开始，结月对于友谊的重新认识，从南极得到的，是比到达南极的象征意义更重要的东西。
比宇宙更远的地方，无论从物理、心理上来讲都不是南极。而是踏出那一步的决心。
评分：A+
33.摇曳露营：S-
沁入心脾的暖，毫不做作的萌
当全世界都专注于情节和技巧时，日本却有大量作品描述云淡风轻的日常。是你的地球，又不是你的地球，宛如世间残存的桃花源。
无论是一个人的露营还是一群人的露营都很棒，角色和观众都共同享受着这个放下思考又治愈悠闲的时间，感谢这部番剧带给我的悠闲冬日，看完整部番剧，我也好想来一次野外的露营，从而远离世俗，远离繁忙与喧嚣，感受大自然的美好，彻彻底底的的放松一回。
评分：S-
二.史诗大格局（设定复杂、背景宏大）：
1.冰海战记：S
霸权社制作，讲述维京时代的海盗故事，残酷世界下的史诗冒险，阿谢拉特是近几年塑造的顶级反派之一，甚至不能算纯粹的反派，始终保持着亦正亦邪的形象，用枭雄这个词来形容更好，曹老板直呼内行。
公元10世纪末期，世界各地出现了只做战争掠夺的最强民族·维京人。被讴歌为最强战士的儿子·托尔芬，自小便生活在战场上，并向往着梦幻大陆“文兰（VINLAND）”——这是一个发生在激荡时代的，真正的战士物语。
阿谢拉特是我最喜欢的人物，他说过人都是某种东西的奴隶。《进击的巨人》中的凯尼∙阿克曼也说过类似的话：「我所见过的家伙全都一个样。酒精、爱欲、神明、力量……人如果不依赖于某些东西，估计连生活都支撑不下去。所有人都是某些东西的奴隶。你又沉醉于什么呢？成为英雄吗？」
主角托尔芬毫无疑问是仇恨的奴隶。被仇恨所束缚的他成为了一具空壳。不过也好，正因为是一具一无所有的空壳才适合去填充新的东西，只有摆脱了不断轮回的修罗场，只有到达了心中的理想乡，人才不会成为欲念的奴隶，不会成为被吊着的狗。
托尔芬啊，你也该向前走了，别一天到晚绊在这种无聊透顶的狗屁地方。向着那遥远的前方，超越托尔兹到达的世界。由你这个托尔兹之子继续前进。这才是你真正的战斗，去成为真正的战士吧。
这顶王冠是有意志的……能得到宛若神明般的力量，但是克努特啊，操纵这股力量的并不是国王，而是王冠本身的意志。
评分：S
2.黄金神威第三季：S
日俄战争时期的史诗冒险故事，有三季，剧情逐渐走高，在第三季达到巅峰，探讨了很多关于少数民族独立这样有深度且讨论极少的问题。前两季的评分客观来讲因为剧情尚未铺展开和经费紧张等原因，评分是很难超过A+的，
简单地说，它讲了一个“大家一起抢宝藏”的故事，在抢宝藏的过程中，各方势力逐渐加入，让局面变得越来越复杂，也让情节变得越来越刺激。
反派鹤见中尉的魅力也丝毫不逊色于冰海的阿谢拉特，一个军国主义的狂人，果然神作的反派都是如此充满魅力。
总的来说这部动画是一部极其出色的群像剧，毫不拖泥带水的剧情，充满魅力的众多人物，令人爆笑的搞笑桥段，再加上历史文化的厚重感和对战争的反思，第三季ED「融雪」的插入时机是我心中最完美的ED插入设计。
有五发子弹会让人误以为有五次机会，只留一发才能有必死的决心。
评分：S（第三季）
3.Muv-luv系列：S
被誉为位于人类近两万部galgame顶点的作品。
人类在外星生物beta的入侵下面临亡族灭种危机下的史诗反抗故事，更详细的可以参加我另一个专门针对muv系列的回答，是进击的巨人作者谏山创灵感的来源，正好本篇也在10月新番被动画化，虽然历史的经验教训告诉我们galgame改动画几乎不可能成功，但也还是可以看一下。
本篇画风极其劝退，我最喜欢的部分是外传ATE的第一章京都大火和外传黑之宣告。
对这部作品有兴趣的可以看看这位大佬的文章，这是我看过的最好的的muv-luv文章。
震彻炼狱的黑之宣告——MUV-LUV SCHWARZES MARKEN202 赞同 · 35 评论文章
不要小看了人类啊！！
评分：S（特指游戏，动画均毁原作不推荐）
4.进击的巨人（地鸣前）：S
很多人都认为看海之后无巨人，我倒认为更贴切的说法是地鸣之后无巨人，马莱篇的前半部分虽然劝退但也绝对是巨人真正的精髓所在，如果说勇者、白夜是巨人微观剧情上优秀的极致，马莱篇就是巨人宏观剧情上的巅峰。
在世人公认烂尾后的今天还提巨人恐怕已经是一种政治不正确，网络上充满了对巨人的口诛笔伐，仿佛这是一部从头烂到尾的作品，我非常反对这种因为结局烂尾就抹杀巨人的一切成就的二极管做法，至今我都仍然相信巨人倘若能够平稳落地很可能会成为S+的作品。
也正如一个评论中所说：巨人在如日中天时更是连一句不是都不敢说，现在他楼塌了才敢说出来。巨人烂尾后风评呈现如此极端的两极反转，恐怕和曾经的树大招风也不无关系。
引用作者原话：“我深感故事后期的主题之困难绝非我的笔力所能驾驭。没能用漫画将这些表现清楚也让我非常后悔。”
巨人是谏山创的第一部连载漫画作品，他在连载的过程中受到了世人太多的赞誉，才让他产生了想去挑战更高更远课题的想法，最终却因为自己的能力不足而陷入无可挽回的境地。读者何尝不是这样？过于相信作者的能力擅自将巨人捧上神坛，最终却吃到了这份无尽落差感的苦果。
归根结底这是一个热衷造神与毁神的时代，人们喜欢造神，因为神无所不能。
我们将在这里死去！将意义传递给下一位生者！这就是，对抗这个残酷世界的唯一办法！
评分：S
5.钢之炼金术师：S
虽然作者牛姨已经塌房，但只讨论作品本身其无比连贯和流畅的剧情就足以被称为神作，整个故事都是基于炼金术的真理是等价交换而发展, 没有开挂, 没有不合理的情节, 主角爱德华几乎没有大胜过几次, 打不赢就是打不赢, 不会嘴遁或者小宇宙爆发后打败对方。此外这还是一部反战动画，它有着宏大的世界观以及严谨的剧情，还有丰富的故事内涵。
为了得到什么东西，就需要付出同等的代价。
评分：S
6.86-不存在的战区：A
动画制作质量非常高，虽然目前还远远谈不上神作，但至少应该也有佳作的水准，设定非常有意思，但动画前期节奏把控不太好，很容易看的云里雾里，中期看进去后会感觉很棒，后期渐入佳境，从观感上来说86和Vivy的高开低走完全相反，这是一部低开高走的动画，两部相比较的话我也觉得86要优秀的多。
外号不存在的新番，只能看盗版或者去bilibili港澳台区看。
这部作品最基本的主题还是反种族歧视，设定上，不被白系种（这是在影射什么？）人承认人权的杂色种人被称为“86”，“86”们被强迫派上战场，而“86”也接受了命运，在战场上慷慨赴死。
“没有任何国家，会因为国内饲养的猪只未获人权而受到谴责。“
“因此， 若是将语言不同、肤色不同、祖先不同的族群定义为徒具人形的猪猡，那么对于这样的族群进行打压、迫害或屠杀，也不算是违反人权的暴行。 “
既知道那难以入目的低劣，同样，也知道那令人目眩的高洁。
评分：A — ？
7.银河英雄传说：S
我们的征途是星辰大海
这是一部上个世纪的动画片，然而经典不随时光而褪色。同为日本动漫，如果说灌篮高手、棋魂这些优秀的作品给我以成长的感动的话，银英无疑给了我关于英雄、时代、国家等宏大主题的思考，当然，也不乏友情、亲情、甚至爱情的温情脉脉。这部作品，被人称为宇宙版的《三国演义》，背景设定着眼于人类早已脱离地球走向银河系的未来，回望历史总让人有着淡淡的感伤，而展望未来则让人满怀憧憬和希望，总的来说银英是一部以浩瀚银河为舞台的壮丽英雄史诗——无论是银英、高达还是鲁路修都有民主的尽头是专制的设定，这算是对民主的讽刺吗？
30年前的老版动画（1988）虽然在画面和战争场景设定中不如新版精致，但是在人物关系处理表达、画面演出、以及故事逻辑流畅性上，老版要优于新版动画，而且新版动画的剧情才刚刚开始，总的来说还是推荐大家补番的时候直接看老版动画（110集）。
值得一提的是当时新版的版权被半次元买下，而半次元CEO是银英的死忠粉，一直在等重置，从小时候一直等到人家都成了CEO了才等到，手里有权力也有钱，直接热血了一把买下版权，实现了年少时的梦想，非常励志。
所谓的国家只是一个单纯的工具。不忘记这一点，就应该能保持理智了。人类文明产生的最大的恶疾，大概就是对国家的信赖了。
评分：S
8.高达UC系：S
反战题材的巅峰之作
名声在外的大作，但不得不说对新人难以入门，主要原因是以UC系的0079为首的TV动画制作太过古老，同时台词也有不说人话之嫌，说实话我不相信现在还会有人从零开始补UC系，我也根本不建议新人重新开始补UC系，可以说在如今这个时代UC系是很典型的叫好不叫座，但高达系列的精髓又恰恰是UC系，其巅峰在最后的剧场版逆袭的夏亚（1988）。
从推荐入坑来说，最新出的剧场版闪光的哈撒韦水平极其在线，高达00最后的立意也极其深远，如果不习惯0079画风又想了解UC系相关背景的推荐看THE ORIGIN系列，6部最新制作的剧场版，可以算0079的前传，雷霆宙域也是近年来非常棒的作品。
说来惭愧，我也是近两年才开始了解高达系列，我也希望大家都能尝试着去了解这一伟大的作品。UC系是S的话，00和雷霆宙域也都有A+的水平，当然也正如一个评论中所说：高达和高达间的差距比人和狗都大。高达系列内部作品的质量也良莠不齐，入坑推荐从风评好的作品开始。
人类总是重复同样的错误。
评分：S
9.JOJO系列：S
世界上只有两种人，没看过JOJO的和JO厨
著名的替身使者梗出处，替身的设定相当于是极大的加强了打斗的灵活性和趣味性，使其达到了智斗动画的巅峰水准，故事本身也绝不负史诗之名，只要接受了画风就会跟着魔了一样，第六季也很快要动画化了，并非一定要从头看起，每一季都完全可以独立成篇，我个人的排名是第三季＞第二季≥第五季＞第四季＞＞第一季。
整个JOJO的奇妙冒险的主题都异常坚韧，是关于人的赞歌，正所谓人类的赞歌就是勇气的赞歌，作品的主要人物往往面临不可回避的悲惨结局，却又对这种不可逆转的命运进行了超越。
吾心吾行澄如明镜,所作所为皆为正义。
评分：S
10.叛逆的鲁鲁修：S
大河内一楼和的巅峰之作，完美融合了校园、后宫、机战、智斗、政治、超能力等元素，这是一部一开始看会觉得是神作，长大一点后又感觉很中二，再长大一点后又会感受到其神作魅力的作品，塑造了非常多立体的人物，最后结局的处理也成为后世无数作品难以逾越的高峰。
以实用主义功利主义为先的鲁鲁修牺牲最为实在的名誉和生命，以真诚和和平为先的朱雀牺牲自己的真实身份和诚实的权利，一心想结束自己不死之身的C.C牺牲选择死亡的机会。三人各自祭上自己最为珍贵渴望的东西，以成全整个世界的未来。
只可惜后来系列的剧场版阿基德成为了完全不知所云的烂作，白瞎了动画的顶级制作水平。21年的新作夺还的Z也要出了，看PV似乎是打外星人（？），感觉大概率要凉了，鲁鲁修的魅力明明在于与人斗其乐无穷。
虚伪的眼泪会伤害别人，虚伪的笑会伤害自己。
评分：S
11.全职猎人：S
冒险题材的巅峰之作，富坚老贼又断更3年了，黑暗大陆已经是有生之年系列。考试篇、旅团篇、贪婪之岛篇单拿出来也都是S级的作品，蚂蚁篇更是可以竞争我心中的动漫TOP1，无论是对战争和环境的反思，还是对人性丑恶的深度表现，以及身份的选择和角色的心理描写，显然都在无限逼近少年漫画的极限，特别是猎人以往一贯的斗智在蚂蚁篇中被无限放大，还有反热血动画的颠覆性表现，实在无可挑剔。
不过现在漫画最新进展的继承战篇我难以想象富坚老贼要怎么接着写了，剧情复杂程度远超之前的所有篇章，一页漫画的文本量很容易就飙到几百字以上，一话随便就能上万字，看一页都要看很久，我是作者我也不想再画了，脑力不够，富坚虽然是鬼才，但年龄也很大了我感觉很难驾驭得住了。
蜘蛛没有头,仍能够存活,没有脚,那便是死尸一具。
评分：S
12.记录的地平线：A
当游戏变成现实，当你成为刀剑神域SAO事故中的亲历者时，你要如何开展新的生活？有人的世界就需要组织形态，即便在这种情况下也会诞生政治制度，市场经济，法律框架等管理人、约束人的规范形式，而这部番完美演绎了这些规范从产生到发展的过程，我愿称之为二次元社会学教材。
值得一提的是作者因为偷税漏税问题坐牢了，所以这部作品理论上已经不可能再有后续了（毕竟没有出版社敢服务于一个有前科的人），可以说是无生之年了。
评分：A
13.没落要塞 / DECA-DENCE：A-
大格局里的小格局，开头非常惊艳，但后期也确实是受季番的篇幅限制导致展开的并不是十分出色，但设定还是很有意思的。
总的来说作为一部原创动画，能做到这个地步属实超出了路人预期，硬件方面，作画音乐，基本都是第一梯队，剧情方面相信不管观众再怎么刁钻的胃口，只要能够沉浸其中，都能在略显波澜的节奏中获得不错的赏番体验。
评分：A-
14.Fate/Zero：A+
你可能没有看过，但你或多或少一定听过，日本动画界的漫威宇宙，光凭这庞大的设定这精美的画面就足以位列必看系列，它未必是多么好的作品，但一定是必看的作品，它给人以一种崇高感和英雄感，用理想主义的视角主导故事的价值观。
作者奈须蘑菇的语言风格被粉丝戏称为菌言菌语，我也认为这种语言风格很大程度上有故弄玄虚之嫌，虽然中二时期会觉得这样的语言很炫酷，但长大了再看会发现明明一两句话能讲明白的事情，非要用一大段莫名其妙的话来解释，这一点体现最明显的是空之境界。
fate系列优秀的绝不仅仅是剧情，14年飞碟社制作的fate/stay night画质放在动画史上都是最好的之一，配乐梶浦由记也是我最喜欢的音乐风格之一，她在K团时期的空境作曲达到了系列的巅峰。
Fz和Fsn（HF）是A+的话，Fsn（Ubw）就是A的水平，埃尔梅罗和雪下的誓言是A-的水平。建议补番从我的推荐作品中选，因为这个系列也存在Apocrypha这样的次品。
推荐作品：fate zero、fate stay night（Ubw线/Hf线）、君主·埃尔梅罗二世事件簿
无意义的理想,迟早会在现实面前崩溃。
评分：A+
15.空之境界：A+
一个有浓厚“新本格”风格的都市传奇故事。
唯美的画风，优美的配乐，在加上耐人寻味的对白，空之境界一如既往的给观者留下了绝美的观感体验和大量的回味空间。
我始终认为空之境界是带有严肃文学色彩的。矛盾螺旋的二元对立，人类本性起源，集体无意识，作者将这些严肃的哲学命题巧妙又不失深度地隐藏在一个曲折青涩的爱情故事中。
相比起fate系列，空境系列要冷门不少，主要原因是圣杯战争的基本设定很容易理解，而空境不同，无论从哪部入坑，一开始都会是完全不知所云的状态，观看门槛过高就注定会让许多观众感到望而却步，但因为这种原因就和一部优秀作品失之交臂我认为是非常可惜的事。
评价：A+
16.黑执事：A-
随着时间的流逝，痛苦会变得淡薄，然而我并不想让时间来治愈我的痛苦，就算从痛苦中逃脱，忘记一切，得到的也只是停滞，无法前进。——夏尔·凡多姆海恩
一部很优秀的女性向卖腐动画，当年看的时候还不觉得它的好，但通过和近年来题材类似的《忧国的莫里亚蒂》对比，我发现黑执事的剧情要好上太多。
第二季是动画原创可以直接忽略，推荐看第一季和第三季，剧场版豪华客船篇的制作质量可以说是非常之高。令人遗憾的是眼看漫画如今的双生子篇是故事的高潮，但近几十话的内容都可以说是水的不能再水，让人感到枢娘应该几乎已经画不下去了。
评分：A-
17.overload不死者之王：A-
一部反派成功征服世界的故事。
就是那种“扮猪吃虎”“惹我一下杀你全家”“挡我者死，被我踩死算你活该“最烂大街的爽文，但在这类爽文动漫中质量能算最上乘，真的很爽啊。
坦白说我看这番的目的逐渐从看主角装逼变成希望主角被反杀，主角因为自带外挂所以在异世界天下无敌，但这也导致其缺失了人格魅力，还是看异世界土著的挣扎和抗争更有意思。
评分：A-
18.海贼王： S-
坦白说以这种超长篇作品（龙珠、柯南、火影等）的国民级影响力，根本不需要再推荐，但即便在这些名作中，OP依然是我认为最优秀的作品。
OP是一部优秀到只能以“画风不适”为理由拒绝的漫画。从创作手法和较巧上来说，无一不是TOP级的。但不得不承认，动画的表现力对比漫画相差甚远，这也拖累了其评分。
作为一部超长篇动画，选择合适的入坑的节点也十分重要，并非一定要从头开始看，简单了解设定后从自己想看的篇章入手也未尝不可，顶上战争是我心中的动画战争场面TOP1。
我个人对各篇章的排名是：司法岛＞顶上战争＞空岛＞阿拉巴斯坦＞德岛＞其他
我是时代的残党,新世界里没有能载我的船。
评分：S-
19.火影忍者（团藏死前）：S-
我对火影这部动漫的感受应该来说是又爱又恨，爱的是它陪伴了我的大段青春年华，恨的是它后期日益崩坏的剧情。
很多人都认为佩恩之后无火影，我倒觉得更加贴切的说法是团藏之后无火影，因为从佩恩战后到团藏之死这段剧情我觉得仍然在可以接受的范围之内，如果抛开团藏后面的剧情不看，那我觉得火影忍者绝不失为一部极其优秀的作品。
和后期外挂泛滥的影级遍地走，上忍不如狗不同，火影的前中期的战斗都保持着相当高的智斗水平，贡献了太多太多精彩的对决：
◆中忍考试篇 ◆雨之国篇（自来也VS佩恩）
◆幻术篇（佐助VS鼬）
◆预言之子篇（鸣人VS佩恩）
◆波之国篇（白与再不斩）
◆终结之谷篇（佐助VS鸣人）
◆大蛇丸袭击篇
◆第七班篇（佐鸣的羁绊）
◆云隐篇（鬼鲛VS奇拉比）
◆自爆篇（佐助VS迪达拉）
◆角都飞段篇（阿斯玛之死）
◆艺术篇（迪达拉VS我爱罗）
后期我少数推荐的篇章只有鸣人出生篇、鼬真传篇和鸣雏婚礼篇。
平心而论火影动画的制作质量明显要高于海贼王，所谓海贼更多看剧情，火影主要看决斗，所以客观来讲团藏之前的动画部分平心而论其综合水平绝不在海贼之下。
此生无悔入火影！谨以此纪念我们的青春！
游龙当归海，海不迎我自来也！
评分：S-（团藏之死前）
20.剑风传奇：S
剑风本身是一个小众作品，但它也是大名鼎鼎的游戏黑暗之魂（宫崎英高）系列的灵感来源。
世界观包含中世纪、精灵、魔法、宗教、政治等硬核元素，黑深残风格作品的顶点，三浦笔下的主角格斯常年占据各类动漫男主最惨榜单的第一位。但如果只是单纯的因虐而惨，这部历经二十多年的老漫画不会到现在还有如此人气，格斯这个角色也不会如此有魅力。
剑风的悲剧是俄狄浦斯式的，即人无法摆脱命运强加的残酷，但可以毫不畏惧地反抗。这也恰是剑风的主题——挣扎、不断地挣扎向命运的不公发起挑战。
如果要说剑风有什么缺点，我只能说后期加入大量少年少女的人物和之前故事阴冷、黑暗的叙述风格很不搭，不仅无法像之前一样把很多黑暗要素玩转自如，而且也让原有故事的残酷、黑暗的格局整整拉下了一个档次，正因为有小魔女这个外挂在，格斯也不再是以纯粹的一介凡人挑战魔物，战斗的悬念和紧张感都大幅降低。
感兴趣的可以听听鹭巣诗郎（EVA作曲）的BGM——Blood and Guts，正如歌曲名字一样，把剑风的悲壮、史诗、宿命感表现得淋漓尽致。剑风剧场版的动画质量远超TV，入坑推荐从新剧场版看起，后续可以看漫画。
人类是很肤浅的东西，嫉妒比自己优越的人，轻视比自己劣等的人，为了一点差距就会害怕憎恨，虽然不甘心，但像我们这这样一无所有的人更容易变成那样的人。
评分：S
21.大剑：A+
总的来说大剑是一部很值得和剑风传奇去对比的作品。
剑风和大剑都有一个共同的主题即复仇，可大剑似乎没有足够的时间将故事讲得更精彩，角色塑造得更完整，最终匆匆完结也留下许多遗憾。
很多人都被《大剑》中的世界设定中人类令人绝望的处境所吸引，然而从《大剑》的后期发展来看其并不能算作一部黑暗系动画，一脉相传的可能只剩下缺胳膊掉腿的战斗风格，但精神内核上的压抑绝望已经淡化近无了，尤其是你把它和剑风做对比的时候。
从粉丝私心的角度我希望它能有更多内涵，但故事的完成度注定了大剑达不到剑风传奇那般神作的高度，不过这并不妨碍大剑是一部非常值得一看的佳作。
评分：A+
22.亚尔斯兰战记：A-
一句话概括就是日本的三国演义，第二部结尾故事的发展已经演变成4方势力的大混战。
原作是擅长宏大世界设定的田中芳树（银河英雄传说作者，水平自不用多说），以帕尔斯王子复国经历为主线，附之以王国战争、宫廷权术、战略奇谋等情节，将创意与《三国》历史进行巧妙融合构成了一部令人拍案叫绝的奇幻史诗。
同时看画风也看得出漫画作者是擅长将质朴而又触动人心的人物魅力尽数展现的荒川弘（钢炼作者牛姨），但令人遗憾的是两份才华的碰撞下并没有使作品更进一步，反而是产生了很多不协调的因素，原作小说在亚尔斯兰称王之后也开始走下坡路，这也是导致亚尔斯兰战记最终呈现出来的状态只有A-水平的原因。
少年终将成王。
评分：A-
23.将国之天鹰星：A-
非常冷门的一部番，怎么说呢，也是三国演义，不过是发生在欧洲的。相比亚尔斯兰战记来说，涉及权谋政治斗争的戏份要更多也更复杂，而且很少见的有许多涉及经济、情报和外交的描写，从这点上看，是这部作品相对成熟的地方。
但这部作品里主角的设定是位高权重的将军，和其地位相比其言行举止都未免太过幼稚，在等待主角成长的前期难免会对角色心生反感。而且各种政客开挂太过频繁，时常有机械降神之嫌，这会让很多谋略都显得缺乏真实感。
评分：A-
24.EVA（新世纪福音战士）：S
跨越一个时代的作品，永远无法磨灭的经典。
26话的tv版动画，95年10月上映。关于这部动画，我不想多作介绍，因为这20多年里来有关它的讨论已经够多了，作为一个动漫迷，无论第一印象喜欢与否，都应该尝试着看一遍EVA。
一部把动画的深度和广度拔高到前所未有境界的作品，剧中充满了对神学，哲学和心理学的探讨，EVA引起的深远影响波及到了整个日本社会。
评分：S
25.浪客剑心追忆篇：S
肃沉的音乐在漫天星斗下响起，白衣剑客在溪边持盏独坐……
“时代和人心都出了毛病……”
故事发生在幕府时代末期，外忧内患，山河动荡，百姓生活困苦，生命时刻受到威胁。少年心太因其善良纯洁之心感动飞天御剑流高手比古清十郎，被其收入门下学习剑法，更名剑心。在国家危难之际，年轻的剑心怀揣改变时代的梦想下山，加入奇兵队，随之等待他的是政治斗争的血雨腥风。
整个故事，我们都感受不到作者在偏袒哪一方，因为他将冲突放在了时代和个人之间。
作为维新派的代表，剑心是让人同情且敬慕的，他颠沛流离，身世悲苦，却仍怀有对这世人和国家不灭的热忱。这份赤子之心，让他纵身一跃，跳入了悲剧的洪流，然而，他并没有拯救其他人的悲剧，反而自己也化身为悲剧的一环。
而作为守旧派代表的新撰组，也同样令人心生敬意。冲田总司、斋藤一、土方岁三……这些至今仍被后人津津乐道的名字站在了历史的对面，但他们什么都没有做错，他们只是为了履行职责维护合法的政府，武士被时代利用，最后也被时代抛弃。
在两股新旧势力激烈碰撞的过程中，武士们毅然站在时代的巨浪前，他们用自己的生命既践行着武士道的精神，也为这个国家带来了真正的生机，生命如烟花绚烂，转瞬即逝，却也在历史长河中留下了不灭的痕迹。
由于知乎文章有50000字的字数上限，所以更详细的分析可以看我的另一个回答。
回到这部作品本身，虽然这是一部1999年的OVA，但画质放到今天也毫不逊色，20多年后的今天我也没有再看过能在意境的营造上超过它的动画。
全剧中我最喜欢的BGM——In Memories KO・TO・WA・RI，这首音乐有着滚滚历史车轮碾过无数命运的步履沉重，却又似是要迎接一轮新日冉冉升起。
时代如两只巨掌，将人无情在其中碾磨。
评分：S
26.我的三体之章北海传：S-
改编自中国科幻文学的巅峰之作——刘慈欣著作的科幻小说《三体》
其实我也和很多人一样，最初对《我的三体》系列是不那么感兴趣的，毕竟不管动画的剧情多精彩、多还原原著，方块像素的粗糙画风还是很容易劝退，但随着技术的进步，系列的第三部即这部章北海传在画质细节、镜头运用等方面已经很接近同类科幻动画了，对比前面几季，这一季投入充足，建模精美，画质飞跃，特效爆炸，配音专业，配乐完美。
虽然所有人物都是以马赛克形式表现的方块人，但是一点都不会影响我沉浸入三体的世界，有了原作小说的基础，塑造了很多饱满的角色，非常推荐观看，我心中最好的国漫。
评分：S-
27.血界战线：A
对我而言一开始吸引眼球的是骨头社超凡的作画和流畅的动作分镜，恰到好处的配乐也让动画增色不少，但这些都不是重点，作画优秀配乐华丽的动画和动漫比比皆是，让我爱不释手的归根结底还是血界给我带来的世界观的震撼。
设定在崩坏的，杂乱的纽约，一个异国的城市带给人的是陌生的情调，四分五裂的城市和各色物种的共同生活让这个世界观本身就使得故事本身有了超脱现实的感觉，在这样的土地上发生什么都不足为奇，这些故事里形形色色的魑魅魍魉也就顺理成章了。
评分：A
28.刀剑神域：A-
最为人所熟知的SAO篇无论是设定还是主题都很出色，首先是网络游戏实体化，其次是增加了大逃杀的元素，美中不足的部分是剧情展开太过有限，没有按部就班的开展故事，故事将重点放在了中后期通关的部分，过于仓促。如同在一部经典的章回体作品中只抽取其中一两个篇章鉴赏的感觉。因此，剧情的连接程度受到了影响，缺少一气呵成的感觉，整体结构实在不能说是优秀。
刀剑的风评虽然谈不上讨喜，但应该也算很多人的入宅作吧，UW篇作为刀剑的收官之作，动画彻底崩盘非常可惜，因为从我看过原作小说的观感来说UW是刀剑的最高水准，但也得益于刀剑是一个又一个篇章的大单元剧形式，不同篇章的剧情之间几乎互不影响，所以UW动画的烂尾并不影响前面SAO和GGO的出色，相比之下罪恶王冠就因为结尾问题而一烂到底了。
评分：A-
29.Re：从零开始的异世界生活：A+
在第二季已经完结后，我可以说Re0确实可能达到异世界穿越和轮回系的巅峰水准，在这部番里，每一个角色都有主动选择的权利，每一个角色都不是单纯的工具人。菜月昴从来没有“趁人之危”，明明只要陪着艾米莉亚到天亮，就可以获得艾米莉亚的信任。明明只要承认了自己就是贝蒂在等的人，就可以带贝蒂出去。但是菜月昴没有这样做，他付出了大量时间与精力，只为了让她们不再逃避自己内心最真实的想法，让她们做出了自己的选择。
我知道的,我可是知道地狱的,我已经见过很多次了。
评分：A+
30.鬼灭之刃：A
近3年出圈程度最高的一部作品，剧场版刷新了日本影史上最快达到百亿票房的纪录
现在聊鬼灭很难避免不去谈到互联网上对这部作品的诸多争议，我相信很多人都因为鬼灭饭圈化的粉丝群体而对这部作品感到本能上的反感，其实鬼灭从连载之初开始到动画化前期，大家对于原作的评价就基本都是“前期剧情相对温吞，后期发力，相对慢热”这样的一个定位，并没有出现后来这般过于吹捧的现象。
也因此这部作品刚开播时，只要稍微对这部作品的原作风评有所了解的人，都不会对作品的前期剧情抱有太高的期待，因为漫画充其量只是一部较为普通的佳作，还远远谈不上神作，但“经费战士”飞碟社依靠着堪称巅峰的制作质量把该作的动画水平提高了一整个段位，客观来讲原作的水平很难超过A-，但由于动画的加持综合可以达到A靠前的水准。
也许是盛名之下其实难副，这部作品的评价也是两极分化，很多人把它捧上神坛，也有很多人把它贬的一文不值（特别是在漫画极其平庸的收尾之后），其实这种二极管的做法都大可不必，如果能够抱着比较平和、客观的预期和视角去看待这部作品，那么我觉得观感会好上很多，毕竟客观来说这也是一部各方面都处于中上水平，平均分数相当高的一部王道少年漫。
衰老跟死亡，正是人类这种生命短暂、生物美好之处。正因为会衰老、死亡，才令人觉得可爱、觉得尊贵。
评分：A
31.十二国记：S-
这是一个关于人性，关于成长的故事。阳子在现实世界中只是一个普通甚至有些懦弱的女孩子，沉默寡言、唯唯诺诺，她一心只想做个好学生，得到周围人的认可。然而在她平静祥和的生活背后却是深沉的压抑与掩饰，一夜夜的梦魇给她带来无尽的烦恼与痛苦。
骤然来到异世界，背叛、孤独、惶恐、生存的压力...都让她的心理防线濒临崩溃的境地，心在迷失，眼看灵魂就要给拖入无边的黑暗中，可她终是抓住黑暗中的那一点清明，挥剑挣脱出来。欣喜地看着女孩在现实的磨练中褪下脆弱的外壳，成长为眼神坚毅的国王。
《十二国记》的框架太过宏大，论政治构架、治国方略、神界设置，有太多值得好好分析的地方，片中的配乐也堪称极品，史诗般的开篇，江南拂柳的清丽小品，马踏飞燕的边塞胡风，用音乐的形式将一幅中西合璧的瑰丽画卷展现在你的眼前。最后我想说很多人都因为“沉闷”的前八集望而却步，以至错失这样一部好片，这是非常可惜的。
评分：S-
32.精灵守护者：A+
一曲悠远淳朴温暖的古代民谣。
导演和配乐都是攻壳机动队的原班人马，我相信这是最好的广告。很多人都会拿精灵守护者与十二国记相比较，二者皆是以古代东方色彩的异世界作为故事发生的舞台。不过我觉得它们的差异性明显大于共通性，完全不同的侧重点。十二国记重在把故事讲得曲折而深刻，精灵守护人则努力把故事讲得美丽。确实很美，画面与配乐都是一流的品质，平心而论动画制作质量远超十二国记。
二者的不同在我看来就像是采菊东篱下和长河落日圆的区别，精灵守护者的格局虽远不如十二国记那般宏大，但却拥有了更多细腻的情感，我不由自主地会把它与沈从文的《边城》联系起来，古朴的民风，淳厚的人性，以及散文化的叙事方式，是两者得以连结的关节之处。
同时它也有着相当强的故事性，甚至具备了成为英雄史诗的某些潜质——建国神话、上古传说、皇室继承者、强大的保护人、占星师、咒术师、附体、逃亡、追杀、解密……诸多预示着激烈预示着悬疑预示着跌宕起伏扣人心弦。
有人把它说成以剧场版标准来制作的TV动画，绝对不是言过其实。剧情的连贯程度，线索展开的从容不迫，注定了这部作品很难先声夺人，却能如陈年佳酿，慢慢渗出味道。
可惜现在的人看动画，恐怕早就没有过去的耐心，快餐文化的时代大家都太过注重所谓的爆点，也应运而生了许多开局王炸却高开低走的烂尾作品，在今天这个恨不得随时都开二倍速的浮躁时代，这部动画如果翻拍成剧场版，应该会更成功吧。
评分：A+
33.皇家国教骑士团OVA：A+
一部完美的装逼片，演绎了一出极致的暴力美学，粗线条摄影、暗色调背景、古典乐演出、夸张的人物动作成功组合成一幅地狱绘卷，不过小剧场偶尔会拖垮紧张氛围，插入时机选的不太好。
为了手段不择目的——少校
少校的这句话用来形容Hellsing很合适。只要记住这只是一部顶级爽片，剧情就没有任何问题。
由于OVA水平远超TV，所以推荐从OVA入坑。
评分：A+
34.异邦人无皇刃谭：A+
日本动画史上最优秀的打戏，入围第81届奥斯卡长篇动画
骨头社的灵魂是热血，而异邦人则是其十年心血之作，不敢说最好，但一定不会让人失望。这部电影全长103分钟，每一帧都是手绘，精致到现在也难以企及。
故事简单明了，动作干净利落，人设气质贴合，细节丰满细腻，风格独特鲜明，血腥恰到好处。很多人都说这部剧的故事线比较单薄，不过又有几部动作片的故事线不单薄呢?而且，与其说是故事单薄，不如说是情感细腻。单单能通过一个简单的故事就展现出令人动容的情感这一点，就比那些无病呻吟，空口大道理的动画要好上太多。
值得一提的是，本片颇有伤感味道的配乐营造了浓重的氛围，悲情的日本武士故事配以中国武侠式的打斗，三种风格融合，上演了一出精彩的男人戏，勇气与懦弱，责任与逃避，男人的抉择，哪怕终是一死都带着极具冲击力的喜剧张力，值得细细品味。
飘逸清凉的笛音，空灵悠远，配合结局的大风雪，让人回忆起日本老一代剑戟片的肃杀沉重，这种风格让我想起了浪客剑心追忆篇。全片色调阴暗，画面写实，苍凉沉重，共同成就了这样一个深远压抑却苍凉亘远的故事。
建议听听佐藤直纪的BGM——异邦人の刃，B站无数只狼的剪辑视频也都用了这首名曲。
评价：A+
35.苍穹的法芙娜：A+
于绝望中绽放的希望之花
FAFUNA在我看来毫无疑问是一部质量远高于其人气的作品，当年和高达Seed Destiny同期播出可以说是被抢光了风头，但谁又能和高达这种顶级IP比人气呢，我个人认为FAFUNA的实力是超过Seed系列的，和Seed的续作水平下降完全相反，FAFUNA的续作EXODUS可以说是青出于蓝而胜于蓝，如果两者播出时间错开的话，或许能收获更多的人气，当看到EXODUS的光碟销量仅为7000左右，而高达史上最烂的铁血孤儿都有8000的时候，我是真的为这部优秀的作品感到惋惜。
FAFUNA和EVA有着太多的相似之处，只是说在EVA这个庞大的里程碑面前，法芙娜不过是个谦逊的小学徒。然而法芙娜努力吸收着EVA的优点时，完全没忘记去其糟粕取其精华，并且改良出了自己的风格。驾驶员们都被爱着，也努力地活着，不是近乎崩溃地与死神拉锯战，而是为手中的未来，为头顶的蓝天，为耳边吹拂的海风，为身边重要的人而战。
FAFUNA中大大小小的几十个角色都刻画得有血有肉，有情有义。如果忽略官方朦胧的同性暧昧，10多人的主角群交织在一起的情感横跨相隔10年的两季，也只在第一季确认了两对情侣，简直比任何一部少女漫都来得漫长，却完全不让人生厌。完全不同于EVA的世界里死气沉沉的末世氛围，哪怕不知何时战斗就要打响，哪怕下一秒就要与重要的人天人永隔，每一个人仍在拼命享受着蓝天和阳光，也不忘保护着身边和自己一同享受的同伴。
评价：A+
36.斩赤红之瞳：A-
故事发生在一个政治体制已经烂到骨子里的国家，主角所在的团队是革命的暗杀先遣队，而暗杀在任何时代背景下都是见不得光的事情，其成员做着最危险的工作，随时都有可能送命。
有人说《斩赤红之瞳》为虐而虐，但我认为对于一部以革命为主题的动漫来说，悲剧的结尾才更具真实色彩。不同于童话色彩大团圆，这部漫画的主题交织着革命、改革与复杂的人性，因此现实意义角度来看，夜袭若是完好无缺，对主题的体现就不是很鲜明了，毕竟悲剧总是更具说服力。
正如教员所说：革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭让。革命是暴动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动。
评分：A-
37.游戏王5D's：A+
游戏王系列的集大成者
5D's的故事元素之丰富，设定之时髦，感情线之浪漫，节奏之紧凑，再加上优秀的人设和主题阐发，无不证明着就算没有打牌，自己也绝对是一部优秀的动画。看完之后终于能理解到，为什么在动画领域的5D's能够和游戏规则领域的同调召唤一并开启游戏王的巅峰时代，也明白游戏王这个IP之所以会火爆绝对离不开动画的优秀。
5D's是我认为游戏王系列里最好看的一部，也是唯一超越了系列最经典的DM的一部。我之前在知乎看到过一个很经典的回答：只看过游戏王第一部的人都会觉得“除了第一部都是什么垃圾”。说实话我在直到去年入坑5D's前也是这样想的，但现在看来这种想法未免有点固步自封了。
童年确实很美好，DM确实很经典，但也不要因此就否认新作品的可能性，很多厚古薄今的观念都是因为各种各样的偏见而产生的，如果你觉得DM是一部非常优秀的动画，那么我也同样推荐你看看这部5D's，相信它不会让你失望的。
评分：A+
38.黑礁：A+
潇洒的活，痛快的死
不同于一般的热血少年动漫，黑礁没有一种固定的积极的主题，它不宣传“勇敢的少年快去创造奇迹！”，甚至不强调“变得更强”， 黑礁世界里人们生命的意义也许仅仅是为了活下去，或者为了“有趣”，对于已经不在乎生死的人来说“有趣”是很重要的事情，因此，本剧最大程度地舍弃了道德说教和内心独白，黑礁的基调就是这样干脆而冷硬。
人就像骰子，把自己掷向自己的命运。
评分：A+
39.无职转生第二季：S
毫无疑问是目前最好的异世界动画
从制作的质量上讲，无职在短短的19集动画里就贡献了5个op，2个ed，每到一个城市换一个op，每一首都会让你产生想要收藏的冲动。再配合op的风景式分镜，把不同区域的人文地理表现得惟妙惟肖，同时也把制作组的经费充足和诚意满满写在了脸上。
从作品的内容上讲，虽然异世界这个题材在如今的新番中早已经是烂大街般的存在，但是大部分的异世界动画依然只是把异世界当做故事的背景，除主要角色之外的所有人都被虚化而失去现实感，仿佛只是游戏中的NPC一样——没有灵魂，最明显的特征就是，异世界的居民简直是没有情绪的纸片人，对待主角要么友好要么敌对要么无视，就是没有现实世界中的复杂互动。
而无职转生最大的特色就是其中异世界所具有的真实感，给人一种主角是真的在异世界好好生活的感觉，而并非是挂羊头卖狗肉，从坚持不用日语配音而是独立设计了魔神语和兽人语等虚构语言的细节都能看出作品对于真实感的追求近乎到了一种偏执的地步，动画营造出来的异世界感在所有异世界动画在都是执牛耳者的存在。
另外无职还是一部“文武双全”的作品，武戏部分不用多说，龙神出手那一集堪称制作MAX，而无职的文戏也有着不得不夸的水平，无论是父子冲突的剧情还是鲁迪最后走出帐篷的桥段，都让我深受触动，很难想象我竟是从一部异世界番里体会到了这种真挚的情感，上一个让我产生这种感觉的还是巨人最终季Part.1的动画。
非去不可……我……我必须去找塞妮斯才行……
评分：S
三.智斗（烧脑）：
1.死亡笔记第一部：S
名声在外的老牌神作不用多说，很多人心中的智斗top1。
至于第二部，纯粹属于为了商业利益而出产的粗糙产品、狗尾续貂之作。就作品本身来说，死亡笔记到L死亡、月胜利处终局即是最佳的结尾。
附送两道辩题供大家思考：
①死亡笔记对世界是毒药还是解药？（社会视角）
②如果你捡到了一本死亡笔记，你应该利用它还是销毁它？（个人视角）
评分：S
2.约定的梦幻岛第一季：A+
特指第一季，第一季可以说具备智斗的巅峰水准，第二季的彻底崩坏已经成为了足以载入动画历史的大失败，但即便是原作的中后期也已经完全偏离智斗元素而走向少年漫的热血套路，如果孤儿院篇是10分，那金色池塘大概在8分，最后的七面墙壁篇连6分的及格水平都是奢望。
动画和原作漫画最大的区别就是全程几乎无心理描写，虽然很多人都吐槽这一点认为这是动画的败笔，但我恰恰认为这正是该片的一大亮点。虽然没有心理描写，但却用各种意境、动作和表情的形却把角色身上的那种恐惧、悲伤、迷茫和下定决心后的坚毅表现得十分到位，可以说情绪饱满到溢出屏幕也不为过，这反而是一种更高级的表现人物的手法。
如果要说动画唯一的缺点就是12集的篇幅里却要讲完漫画37话的内容，导致不得不删减掉一些剧情，这样势必会造成部分剧情的节奏和衔接并不是那么令人舒适，当然这已经是以一种非常高的标准在要求动画了，我是因为提前看完了原作再看动画所以会有这样的感受，如果是先看的动画那我相信不会有丝毫的不适感，和其诸多优点相比也是瑕不掩瑜，这绝对是非常值得一看的佳作。
如果能普通地爱着你们就好了。
评分：A+
3.异度侵入：A
在近年来都算得上质量极高的一部原创番，开局设定惊艳，中期发展炸裂，遗憾的是最后收尾稍显平庸，但毫无疑问是值得一看的。
利用检测杀意的系统“罔象女”搜查犯罪事件的组织，通称“仓”。神探·酒井户身为“罔象女”的操作员进入犯人的深层心理“杀意世界（井）”，对事件进行推理。他不断追寻着频繁发生、谜团重重的凶恶事件，以及在其中若隐若现的连续杀人鬼制造者“约翰·沃克”的影子。
评分：A
4.只有我不存在的城市：A
穿越拯救番，我之所以会如此被这部动画打动，是因为在成长过程中，我们或多或少都有过这样的缺失。应该说却没有说出来的话，应该保护却没有保护的人，应该挺身而出，却因为弱小无力而只能藏在人群后面的时刻，随着我们长大，它们慢慢变成了或大或小的心结和遗憾。
这部动画告诉我们即便已经无法回到过去，但在往后的日子里也要勇敢坦率，不被过去的胆小和怯懦束缚，努力不留下任何遗憾。
评分：A
5.赌博默示录：A+
电影动物世界的原作，这魔性的画风对我个人来说确实是减分项。
爱看这种智斗型的大逃杀游戏的绝对不能错过，类似的还有韩剧鱿鱼游戏，漫画诚如神之所说，弥留之国的爱丽丝等，这里面我个人最喜欢的是弥留之国的爱丽丝，游戏质量远超其他同类作品。
值得一提的是这些大逃杀的电影电视剧其质量相比同类型漫画差的真不是一点半点，无论是游戏的设计还是智斗的程度。
评分：A+
6.寒蝉鸣泣之时（2006）：A+
简单说就是黑深残风格的命运石之门，过于老旧的画风确实容易劝退，但瑕不掩瑜这是一个很棒的故事。柴刀少女的梗或多或少应该都听过吧，正所谓民风淳朴雏见泽，猜猜看你会被上图中哪个女孩砍死？
千万别看新版寒蝉，千万别看新版寒蝉，千万别看新版寒蝉。
评分：A+
7.亚人：A
一部非常硬核的奇幻军械智斗向作品，全剧都在认真讲好一个故事。动画只看第一季就行了，第二季几乎完全原创，全员降智，看完第一季动画后可以接着看漫画。
主角永井圭的设定很有意思，他是一个极为理性的利己主义者，毫不关心与自己利益无关人的生死，曾为了自身名誉毫不犹豫地断绝了与好友的关系，将其他人作为“弃子”加入作战方针中，可以说是冷血无情，能利用就利用，但对自己有恩的人也会视情况给予回报，虽然这种设定在动画中是很少见的，但在现实中，这种人反而是最常见的，设身处地也能够对男主的很多判断和想法都感同身受。
只要自己没有被殃及，就能够做到充耳不闻，这就是人类的本质。
评分：A
8.代号D机关（Joker Game）：A
少见的谍战题材，细节考究，以间谍之名写反战之实，令人欲罢不能；画风精细，音乐不俗，颇有推理玩味的意味；剧情前后相对独立，每一集情节扎实紧凑，令人有目不暇接之感。
原作是推理类小说，有对天皇合法性的讨论，也有对军队这个理应信奉完全现实主义的群体对天皇有些宗教般崇拜的嘲讽，更有对军部官僚主义的刻写，日本军人为了满足私欲杀害同僚的黑幕故事，还有关于特高课行事无耻下流的描绘。
在我看来，间谍的信仰要远比一般军人更加坚韧，因为对一般军人来说，信仰是不容置疑的，同时周围的生活环境也都是相同信仰的人，这种环境下的信仰有很大程度是来源于一种集体的无意识。反观间谍在潜伏的环境下要时刻接受截然相反的价值观输出，在这种环境下无论是主观上还是客观上间谍都会对信仰产生质疑，而要经受这种质疑的考验才能体现信仰的强大。换言之，当所有人都具有相同信仰的情况下你加入其中，这没有什么了不起的，这充其量是功利主义的判断，但当所有人的信仰都和你南辕北辙时，你仍然坚守原来的信仰，这才是信仰的赞歌。
推荐一部美剧给大家——《美国蝶梦》，一对前苏联克格勃间谍为收集军政情报而伪装成一个美国式家庭，随着冷战的升级和间谍组织对他们保持的关注和监视也在考验着他们之间的情感，更关键的是Phillip越来越适应美国的生活价值观和思维方式。
一位著名间谍说过，间谍迷茫时，若脑海中首先浮现的是妻子的脸庞，说明是时候该隐退了。
评分：A
9.重启咲良田：A+
轮回拯救系，一部不可错过的充满了智斗与哲思的神作
半数居民都拥有特殊能力的街道，咲良田。在负责监视能力者的“管理局”管理下，居民过着和平的生活。主角是拥有能够回想起过去体验过的全部记忆的“记忆保持”能力的浅井惠，以及拥有“最大能够将世界倒带3天”的“重启”能力的春埼美空。为了消除在过去发生的“悲哀”，少年与少女穿越时间，前去改变世界。
这部作品的优点和缺点都比较明显，剧情慢热这一点上和命运石之门十分相似，前期极为平淡如白开水一般，中后期开始剧情炸裂，优势在于其细腻的感情描写，对于人性的深刻探讨，人物的动机和行为都有着充分的逻辑，虽然慢热却能让人热血沸腾。
评分：A+
10.名侦探柯南：A+
柯南应该是一个神话般的动画片了。十几年后还会有很多人深陷其中不可自拔，所谓魔法就是这样吧。即使重复着已经看滥的推理，观众们都知道最不可能的那个人一定是凶手，即使柯南小哀永远都上着帝丹小学一年级，即使服部和叶还是吵个不停，即使青子还是不知道她最讨厌的基德就是最喜欢的快斗，即使琴酒还在寻找工藤新一和Sherry。故事重复了千千万万遍，大家从柯南看到了新一，尽管已经不复当初的热爱，但如果明天青山刚昌宣布柯南结局了，是不是依旧会有很深的失落。不管怎么说，这些侦探们，都是最完整的童年记忆。
但也不得不承认如果要给柯南长达1000多话的动画和20多部的剧场版打一个平均分的话，绝对不会是一个高分，柯南动画在早期还有很多足以封神的名篇，但在动画500话之后，剧场版第10部之后，质量经历了断崖式的下跌，真心希望这部作品能在彻底消费完粉丝的情怀之前得以圆满收尾。
总的来说，柯南TV500话之前和黑衣组织有关的主线部分水平都非常高，非主线部分也有震撼警视厅、二十年后的杀意、名侦探齐聚一堂等名篇，剧场版中前十部的水平都相当高，在中间的第三部到第七部质量达到巅峰（世纪末的魔术师、瞳孔中的暗杀者、通往天国的倒计时、贝克街的亡灵、迷宫的十字路口），10部以后水平尚可的我认为只有13和14（漆黑的追踪者、天空的遇难船），而最近的几部就已经是灾难级的烂片了，除了情怀因素想不到有任何理由会去电影院看近年来的柯南剧场版，剧情一塌糊涂就算了，叙事节奏也非常怪异，让人怀疑看的到底还是不是名侦探柯南。
评分：A+
11.游戏人生：A
和诸多神作（clannad、命运石之门、魔法少女小圆、来自新世界等）一样，这是一部很容易在刚看了开头后就被放弃的作品，如果说一开始只能打6分，到最后就是妥妥的9分，而对我而言，这种低开高走的作品要远远强于高开低走（烂尾）的作品。
这番的节奏可以说是无止境的一路拔高，NO GAME NO LIFE，作品对于游戏空间的延展力出乎意料的庞大，预测布局推理计算实施结果，那种把自身算入局中的魄力绝非等闲。主角过人的天赋其实也无可厚非，因为每一场游戏都是惊心动魄的布局，一波接一波跌宕起伏的过程让人心弦紧绷，直到最后才突然发现一切已经在意料之外和算计之中，可谓是把主角的天赋应用到了极致，真真是少一分都不行，绝非龙傲天式的简单粗暴弱智碾压。
比起不做而后悔，不如做了再后悔。
评分：A（TV） A+（剧场版）
12.大欺诈师：A
编剧古泽良太的名字，我相信但凡看过《Legal High》和《行骗天下》的人应该都不陌生。事实上，这部动画似乎就是《行骗天下》的动画版——主角一行的“正义”欺骗团伙、闹别扭的队友、剧情上的多重反转等等。
绝美的画风呈现出了绝美的洛杉矶、新加坡、伦敦、上海以及东京之景。性格各异却又散发魅力的角色，在赏心悦目的景里，做劫富济贫、快意恩仇的事，伏笔、信念、意料之外，重要的人天各一方却终究被命运巧妙地维系，已经很久没有看过这样侠客浪人内核的浪漫日本动画了。
四个主角的故事分成了四个Case讲述，我个人的建议是你可以选择不看Case4，也可以选择仅仅不看Case4的最后一集，或者做好最后一集是一种天马行空的艺术化处理的心理准备，Case4按理来说应该是能超越Case3伦敦之雪，能成为故事点睛之笔的存在，但最后一集却由于导演过于放飞自我而导致了口碑的两极分化，应该来说观看倒数第二集时你自己对故事大结局的想象就是大欺诈师最好的结局。
评分：A
四.赛博朋克（反乌托邦）：
1.攻壳机动队：S+
赛博朋克题材的巅峰之作，分为两季TV（神山健治导演）和两部剧场版（押井守导演）
TV着重探讨国际政治和社会心理学等较为形而下的问题，剧场版着重探讨诸如人类和机器的边界等形而上问题，用一句话形容就是“科技的尽头是哲学，哲学的尽头是宗教。“虽然网络上大多对剧场版给出的评价更高，但我却更钟爱TV所表现出的内核，作为一部已经有年代感的动画，里面仍然有太多太多至今都仍然值得我们深思的问题，而且虽然上了年份，但无论是画质还是画风都非常棒。
第一季以笑面男事件揭示科技高度发达的信息网络化时代在对社会的冲击和裹挟下所带来的影响与改变为主题，即标题Stand Alone Complex——原先互无关系、各自独立的人们在有意识或者无意识的情况下，为了某个相同目的而统一行动的现象。
第二季以设定中第三次核战和第四次非核大战之后所产生的难民问题为主题，因为电子脑的广泛化和AI与信息技术的高度发达，难民追求自治和归化。
值得一提的是早在1999 年那时的高考作文题目就是《假如记忆可以移植》，而这恰好是攻壳探讨的主题之一，很难让人不去怀疑出题人看过攻壳或至少看过相关的艺术作品，攻壳机动队也成为了包括《黑客帝国》在内的后世诸多赛博朋克作品的灵感源泉。
无法想象这样一部20年前的动画对未来世界的思辨已经到了这般的高度，攻壳既是我心中最好的动画，也是我认为日本唯一的S+水平动画。
不成熟之人选择为理想高贵的死，成熟的人则为理想卑贱的活。
评分：S+
2.心理测量者第一季：S-
作品包含了犯罪学、心理学、社会学、哲学等问题的探讨，动画有三季，但二三季的水平远远低于第一季。塑造了一个非常有魅力的白毛反派即槙岛圣护，他作为一个穷凶极恶的罪犯的同时，也是一个能够深刻理解人性，拥有完整高尚的道德观的人。
这部作品能够衍生出的哲理思辨太多太多，但对我而言这部作品最有意义的探讨可以用以下这道辩题来阐释：
著名的电车难题也涉及了对这个问题的探讨：哈佛大学教授桑德尔在《正义论》中提到假如一列火车在行驶中，前方分叉的两条铁轨上，在行驶的铁轨上捆着5个人，而另一条铁轨上有1个人，这时候你能控制动车开向另一条铁轨，你会选择这样做吗?
众所周知，法律仅规范人的行为，道德既规范人的行为也规范人的内心。换言之法律不惩罚思想，只惩罚行为。心理测量者世界中西比拉系统依靠判断人的心理健康指数来对人做出裁决的方式显然不符合当今世界的法理。但如果我们西比拉系统对人的心理健康指数（犯罪可能性）的判断是绝对正确的，我们限制一个具有高度犯罪可能性的人的个体自由，毫无疑问可以大概率的降低他人或社会遭受此人不法侵犯的风险，但同时也侵犯了这个还没有实施具体犯罪行为者的自由，这里隐含了对集体和个人利益的权衡。
在未来的世界，当我们对犯罪学的研究越来越深入，对犯罪的成因越来越了解，需要我们做出这种类似抉择的情况并非不可能发生。早在100年前，意大利犯罪学家龙勃罗梭提出了一种犯罪人类型概念即天生犯罪人学说，他认为，在生理、心理或体质等方面具有一些天生就有的、与正常人不同的特质或因素，这就决定这种人的犯罪是自然的不可避免的，即天生犯罪人。为了说明问题，他在考察了3000多名犯人的头盖骨，并进行了病理解剖学分析的基础上，通过列举70多种促使犯罪遗传的特征，最后证实到：所谓的天生犯罪人，其实就是原始野蛮人的一些特质在这些人身上的返祖现象的反映和结果。
虽然这种学说广受批判，但你也难以否定其具有一定的合理性。有兴趣的可以看看2018临潮杯国际辩论邀请赛的初赛，许多名校都参与讨论了这一话题。
2018临潮杯国际辩论邀请赛_哔哩哔哩_bilibiliwww.bilibili.com/video/BV14s411j7mV?p=9www.bilibili.com/video/BV14s411j7mV?p=9
我是这么想的,人只有在按自己的意志展开行动时才是有价值的,所以我追问很多人隐藏在内心的意志,一直观察他们的行为。
评分：S-
3.虐杀器官：A
大名鼎鼎的硬核科幻系列——伊藤计划三部曲，作者虽然在09年就已离世，但其三部作品都相继得以动画化，尸者的帝国由于作者在写作中就去世所以由其好友代笔，我个人觉得完全不知所云就不多说了，harmony的小说拿了星云奖，但动画本身的质量其实并不高，这三部曲动画中的巅峰在我看来反而是这部小说最早完成的虐杀器官。
话说我一开始以为，“伊藤计划”是某个关于人类未来的高端炫酷计划，后来才知道，这竟然只是作者的名字，好吧，fine。
我很喜欢反派约翰保罗在其中的一句台词：“人们只会看自己想看的东西。至于世界被怎样的悲惨笼罩，他们都无所谓。如果关注，只能为自己的无力挽回感到惋惜。确实手无缚鸡之力的人们嘴上说着自己无能无力，也以此为借口坐视不管，懒散倦怠。没错，是这样，但这就是生我育我的世界。人们去星巴克喝咖啡；在卓越亚马逊上买东西；优哉游哉地生活，只看自己想看的东西。我深爱着这个堕落的世界，深爱这个世界上生活的人们。”
人并非生活在国邦中，而是生活在语言里。不要忘记，母语才是我们真正的祖国。
评分：A
4.希德尼娅的骑士：A+
这是一首漫长的宇宙漂流之歌
宇宙公路片，这部动漫的设定初看起来和赛博朋克并没有什么关系，是非常标准的机战类少年漫画，但随着故事推进，故事走向又回归到了与异种生物奇居子的冲突、及反叛庞大阴谋的赛博朋克本质。而这场漫无边际的星际旅行本身，也因此从无关紧要的机甲漫画背景设定，上升为生存状况的隐喻。而胞衣星白、复制人、不死船员会等设定，也泄露了这层萌系皮肤下掩藏着的心意。
评分：A+
5.来自新世界：S-
这是一部有可能颠覆你世界观认知的动画。
日本的科幻作品向来都很善于借鉴欧美科幻的成果，就像攻壳机动队是吉布森赛博朋克系列作品的演化一样。来自新世界的灵感是来自于赫胥黎的科幻小说《美丽新世界》。《美丽新世界》是二十世纪最经典的反乌托邦文学之一，与乔治·奥威尔的《1984》、扎米亚金的《我们》并称为“反乌托邦”三部曲。
美丽新世界中的未来世界，通过对幼儿进行洗脑来固化不同阶级的价值观，通过心理暗示来限制人的欲望，最终稳定阶级，稳定社会。自新中的神栖六十六町与之何其相似？就连最后的结局也如出一辙。自新中脱离了村子掌控的真理亚的孩子在缺乏暗示的环境中成长，最终导致了村子的毁灭。美新中流落在野外保留区长大的少年回到城市，颠覆了未来世界的价值观，引发了社会的崩溃。可以说自新充满了向美新致敬的内容。
评分：S-
6.灵笼：A-
废土背景下反乌托邦社会的人性探讨
废土世界秩序崩坏到极度自由，废土世界的男主一腔豪情，快意恩仇；反乌托邦主义又笼罩在反人性反社会的极端社会规则之下，男主肩负对抗恶的体制重建善制的任务。
灵笼中的反乌托邦社会规则既具有普遍特点，比如很多人看到的对立的阶级，统治阶级的僵化腐朽，也具有特殊之处，即强制繁衍和剥夺社会伦理关系和情感，这一规则针对的是上民，即使享有更多资源的上民也并非享受绝对权力和自由，而是同样遭受规则的压迫，这么做的目的除了控制人口，另外一种可能应该是最大可能的降低人类产生情感的机会，无论是亲情还是爱情。
关于情感，人类确实是因为情感而被噬极兽追杀，所以灯塔才颁布三大法则，原因合情合理，也是为了保护灯塔上的人。但是牺牲了人性而苟活于世，真的是绝对正确的选择吗？作者在特别篇给了自己的态度，人类因情感而受灾，也因情感而变得强大，借结尾白毛的话，多少也能体会到作者想表达的意思。
躯壳之上，并非虚无，而为人性，是超越生死的信念。
评分：A-
五.热血励志（燃、运动）：
1.强风吹拂：S
讲述各色各样的人跑步的故事，并非传统意义上的热血运动番，强风多了一层不一样的现实主义。
强风的主题其实远远超出了运动本身，着力在跑步本身上的描写其实是相当少的，强风着眼于更大更深刻的主题——谁都会面临的对庸碌人生的颓败感、追逐目标的茫然无措等等，并不让你疼得哭出来，却沉重地压在心头。强风中角色们的成长，能从其中收获到的东西，比一般的运动番要多很多，那样的经历，是会受益一辈子的，而看了强风的人，我相信也会受益一辈子，至少我在看过强风后就爱上了一个人跑步。
总的来说这是我看过的最让人感到舒适的运动作品，用一个成语来形容就是如沐春风，而且强风并不是一部青少年的运动番，而是一部属于成年人的运动番，原型是现实中日本真实存在的马拉松活动箱根驿传。
只要努力就一定能成功，其实是一种傲慢。
评分：S
2.巴克亚罗：A+
看似是一锅大乱炖因为融合了太多太多的元素（你能想到的都有，想不到的也有），但却能做到丝毫没有违和感的燃向顶级。作者对中国的传统文化有很深刻的理解，也创作了绝岱澹这个近几年来最有魅力的帝王形象。
烈华不需要动辄发号施令的神，闭口不言的世界墙要合适的多。
评分：A+
3.斩服少女：A+
这可能是最硬核的少女漫画，讲述了一则几个女孩用各自的方式反抗束缚、反抗长辈、反抗压迫、反抗社会范式的寓言故事。
斩服少女中提出了一个很现实的问题：你要选择怎样的生活、怎样的“幸福”。
1984的作者乔治·奥威尔曾在《动物庄园》里写下：
我最害怕的是，我以为自己是那只特别的，清醒的又无可奈何的猪，到头来其实也只是埋头吃食的一员。
我们所感受到的幸福究竟是自主选择下的幸福，还是一种奴隶被奴役的幸福？我们以为的自主选择，是真的了解到不同选项、清楚自身环境后作出的选择，还是在主流价值观的导向潜移默化之下自以为正确的选择？
题外话：我不相信有人能只看这个番的名字就能猜出这番是在讲什么( ‵▽′)ψ
评分：A+
4.赛马娘第二季：S-
第二季的质量远超第一季，同时无观看门槛，可以直接看第二季。
本质还是燃向运动番，其中有3场比赛都堪称神回，至今让我记忆犹新，正如B站UP主瓶子所说赛马娘才是21年1月最强新番，主角都是日本赛马历史上真实存在过的马，几乎也还原了它们赛马生涯中真实的经历。
这恐怕是对竞技运动中的“伤病”这一概念诠释的最好的运动番。
评分：S-
5.排球少年：S
近年来运动番的巅峰之作，我心中灌篮高手之后最好的运动番，我看之前对排球这项运动几乎完全没有了解，但看之后依然被感动的热泪盈眶。
每一场比赛都令人印象深刻，个人心目中的巅峰是第两季的二战青叶城西，吹爆及川最后的长传，总的来说前三季质量都很高，第四季因为换了制作团队质量都开始急剧下滑，我至今都还没看第四季。
我很欣赏音乐作曲林友树的风格，强风吹拂的作曲也是他。
推荐几首BGM：
1.チームの地力
http://2.In a Sweat !
3.記録会
4.いざ箱根へ
才华是可以栽培开花的，灵感是可以严磨雕琢的。
评分：S
6.乒乓：S-
我心中汤浅政明导演的最高杰作，相信我，这魔性的画风反而是它的优点。
竞技运动是如此的残酷，职业运动更是残酷，天赋和努力又是如此的现实，非常真实的运动动画，其中孔选手的配音是日本动漫国语配音的顶点。
你正手无力，反手不精，脚步松散，反应迟钝，没一个动作像样的！就凭这还想和我同场竞技？做你的美梦！
评分：S-
7.一拳超人第一季：S-
反英雄题材的佳作，看似龙傲天爽片的背后隐藏着不少对英雄这一概念的思考。动漫第一季的制作由于各种各样的原因集结了业界一大半的大佬，质量完全可以竞争史上最强制作的名号，第二季更换制作团队后动画质量断崖式下滑。
一拳超人和灵能百分百同为one的作品，两相对比下来灵能在剧情深度和人物刻画上胜出，但一拳超人第一季也凭借其历史级别的动画制作在日漫史上留下了更加浓墨重彩的一笔。
评分：S-
8.无限滑板：A-
很直白的卖腐爽片，能磕的CP超级多，角色人设和动画制作都非常棒，如果你想找一些让人放空大脑的娱乐片，无限滑板绝对能让你爽到，子安武人（Dio）又配了个超级变态。
评分：A-
9.棋魂：S-
作为一部围棋动画，棋魂塑造了太多个性鲜明的角色，比赛时紧张的气氛渲染得漫天铺开笼罩了所有人，这部动画也让年幼的我一点一点地知晓了围棋的魅力。
犹记得迷恋棋魂的那段时间里，我买过围棋杂志，捧在手里艰难啃读，特意查好电视节目单，等候多时，只为看大师的对决，看得眼花缭乱身心俱疲，直到现在我有时还会观看柯洁的围棋对局，很难说没有受到小时候看棋魂的影响，仿佛这样做我就能稍微接近那个我不熟悉的世界一点，这是《棋魂》带给我的岁月。
评分：S-
10.灌篮高手：S
永恒的经典，动画热播的那几年让很多人因此知道了乔丹、NBA。很多人把篮球与它所带来的的激情与热血和代数、几何题、英语单词一起塞进了脑子里。奋斗只有两个字，却让多少年轻的肌肉附着了汗水的光。爱情只有两个字，却让多少人目眩神迷，执着不放。时间可以淡化知识结构，但那时篮球赛的激情与梦想，也许永远也不会被淡忘。
灌篮高手的结局让多少人感到意难平，附送一道辩题供各位思考：
火影忍者漫画“修成正果”式青春 / 灌篮高手漫画“遗憾落幕”式青春何者更动人？
这部动画便承载了少年们对篮球模糊而又深刻的情感，在那样的年代，留在了很多人的青春里。它是那么可爱而感人，搞笑又催泪。它甚至被长大后的我们，升华为对当初青春热血的诠释！
教练，我想打篮球！
评分：S
11.天元突破：S-
前所未有的热血。
作为燃系番的顶点，可以说“如果未看过天元突破，就未真正看过热血片”。想必看过天元的人都会觉得，原来以前看到那些所谓热血动画，无非都是些赝品，充其量也不过是些次品。天元突破带给我们的，是前所未有的热血，究极的热血。
这就是天元突破!这就是红莲螺岩!我的钻头是突破天际的钻头!
评分：S-
12.刺客伍六七：A
从这部动画里我看到的是一个追求平凡而美好生活的身影！
我们都是很普通、很平凡的人，我们都过着每天的平凡的生活，但是我们各自有着自己的爱好，有着自己的坚守，有着自己的生活态度。就算世界对我们不好我们也在积极向上的生活。可能有些时候做过一些对他人不利的事情，但是我们的本质并不坏。我们都是这个社会上的小人物，但我们每个人的心中都有着自己的梦想，我们也应该向动漫中的人物一样乐观的向前进！
评分：A
13.灵能百分百：A+
超能力者的自我修养
和一拳超人一样，One对灵能百分百恶搞般的角色设定下足了功夫——什么都会唯独不会除灵的自称灵能力者、想成为新世界卡密sama的傲娇恶灵、不抽烟不迟到上课认真听讲的不良少年老大、一身鬼畜肌肉的和平主义暖男五人组……无一不散发着反差萌的气息，当然，还有男主龙套——龙套的设定和琦玉很像，他们都潜藏着毁天灭地的实力，却又都是生活中容易被忽视的平凡存在，平凡到甚至可以共用一种画风去出演两部作品的男主却毫无违和感……而龙套和琦玉的不同之处，正是这部故事的核心所在——即自律与约束。
纵观整部一击男的漫画，琦玉的内心其实早已与神明无异，他用上帝视角打量着这个世界，面无表情地轻松击溃着可能毁灭一座城市的怪人，凡人的嘲讽与挑拨绝不会让他出离愤怒、堕入魔道，带有恶意的陌生信件也只会让他吐槽一句“闲人真多”。哪怕身边没有认同自己的徒弟杰诺斯，老师自己的内心也早已强大到不用理会世间可笑的一切。
正所谓身怀利器杀心自起，埼玉身上的这种神性使其完全克服了超能力可能带来的对人性的异化与扭曲，而龙套不一样，他只是一个除了拥有超能力就一无所长的普通学生，他没有身披正义感，没有觉得自己是被命运选中的少年，龙套渴望的是不依赖超能力的生活。他加入肉体改造社积极跑步，锻炼身体。“我想不依靠超能力去生活，探寻自己其他的魅力，因此从锻炼肌肉开始。”在这部动漫中，超能力丧失了超乎常人的绝对地位，不再成为道德效仿的对象，我们能看到的只有龙套在一次又一次地成长过后，得出了“所有人都有其存在意义，超能力和其他能力并无不同”的结论，龙套没有选择用足以让自己站在世界顶端的力量去毁灭，而是选择了用这份力量去守护，守护每一个人哪怕是敌人的存在意义，这是一首超能力者成长的赞歌。
不愿意的时候，就算是逃跑也没关系。
评分：A+
14.龙珠：S
热血漫画的鼻祖
为什么说龙珠代表了童年，代表了过去那个时代，因为现在已经不会允许龙珠这样的作品出现了，叙事庞大，节奏缓慢，一打就是好几集，这样的老爷车只能在那个没有高速路的时代才能上路，放到现在制作公司分分钟亏死，短小精悍的快节奏才是这个时代的特色。
龙珠之所以能火三十年，非常重要的一点就是鸟山明能把分镜头、视角转换等技巧运用得入木三分，从而把战斗场面刻画得淋漓尽致、栩栩如生，这就叫做大师级的动画语言、镜头语言。战斗类动漫龙珠之前有过，之后更多，但能撼动龙珠地位的可以说一个都没有，龙珠确实做到了前无古人后无来者。
截止到龙珠Z的剧情为止是我认为龙珠最好看的部分，但和高达UC系一样，现在是不推荐再补龙珠老版动画的，更好的入坑方式是从漫画开始，龙珠Z的部分可以看重置后的龙珠改。
听一听最初的OP——魔訶不思議アドベンチャー，仿佛一下回到了童年。
评分：S
15.家庭教师：A
指环上铭刻着我们的光阴，记录着我们的路程
家教可以说是很老牌的长篇动画了，和龙珠柯南死火海一样，也是很多人的青春和童年，很多弃家教的都是在前面日常篇的部分走掉的，很可惜你们没有撑到主线部分，那才是家教传递作品主旨的关键部分，最起码也要看到指环争夺战篇才能领略到家教的魅力。
总的来说家教作为一部校园系黑手党热血动画，除去日常部分后的主线水平还是相当高的，补番的话也建议可以适度的跳过日常部分。
评分：A
16.数码宝贝：S-
数码宝贝和神奇宝贝的关系用一句话就足以概括：神奇宝贝的游戏吊打数码宝贝的游戏，数码宝贝的动画吊打神奇宝贝的动画。
数码宝贝前四部的动画就是如此的优秀，第一部毫无疑问是S级的作品，第二部虽然逊色许多但也有A的水平，第三第四部质量又得到回升达到了A+。
20 年后，我们和这些被选中的孩子一样。短暂的热血过后，长大了，工作了，明白梦想不一定会实现，开始体会疑虑和不安。但有些事情也发生了变化。我们也都不再是被选择的孩子，而是学会自己选择自己的人生。 即使痛苦，也没停止往前冲。20 年了，这也许就是数码宝贝教给我们最重要的事：“我们总能始终怀抱无限大的梦想，穿越冷酷无情的世界”
“仿佛蝴蝶展开双翼，一路迎着微风飞行。直到我和你，相见约定不再分离”
评分：S-
17.网球王子：A
跟着你，多高的地方都能到达。
最喜欢不二周助的这句话，面对自己等待了三年的同伴和对手手冢，他还是说出了这句最最不二的话。这不仅显现了不二的性格魅力：平和却执着，也许并不执着于胜负，却执着于更高境界的网球，不仅仅是技术上的，更是身体和精神极限的双重超越，就像他和手冢在最后为我们奉献的那一场完美比赛。也展现了被不二深深认同的同伴手冢的优秀。
虽然网王被很多人戏称为杀人网球，超能力网球，但这并不影响它为我们的童年贡献了包括双部之战、龙马vs亚久津、不二vs手冢、龙马vs真田等太多精彩的比赛，同时网王日常回的精彩程度也丝毫不亚于比赛回，我现在都仍然记得当年看Q版网王、沙滩排球、烤肉大战、海棠跑步等日常时的快乐。
评分：A
18.鲁邦三世：A+
即使世界毁灭，鲁邦三世的时代也永远不会结束
鲁邦三世是日本动漫界的传奇，1971年TV动画初登荧屏，已超过50年并仍在放送中，一直保持极高的人气，是日本动漫界名副其实的不死鸟，被誉为日本国民级动漫。
见到不曾看过的风景，遇到形形色色的人与事，真是一场美妙的意大利之梦。始终怀有冒险的热情，这大概就是鲁邦能在半个世纪里历久弥新的原因。只要心中渴望未知的火焰不灭，鲁邦和他的朋友就会聚在一起，开启新的故事。
2016年时隔30年的TV动画再开，舞台是意大利和圣马力诺共和国，潮、酷、欢乐、戏谑地讲一个又一个严肃或者不严肃的故事，无敌有趣的作品，永远散发着魅力。
评分：A+
六.日常搞笑：
1.隐瞒之事：A+
原A站独占，现B站有电影剪辑版，画风非常令人舒适。
不知道大家小时候有没有过这样的经历，不小心买到了内容令人脸红心跳的漫画，好奇忍不住想看，却又怕家长发现，于是一本漫画东躲西藏，真是尴尬又刺激。
但如果这本漫画是自己画的呢？那简直就要尬穿地心了，当然是选择隐瞒不能让家人和朋友知道，没错，漫画的主人公心里也是这样想的，作为一名画成人漫画的作家，为了不给女儿的人生观造成伤害，不让女儿面对世俗七七八八的奇怪目光，从此在女儿面前努力扮演着平凡的西装社畜形象，也因此上演了一幕幕有点惊险、十分搞笑又非常温馨的日常。
评分：A+
2.银魂：S
吐槽类动画永远无法逾越的丰碑
“这个国家被称为武士之国，已经是很久以前的事情了。”
以这样的台词拉开序幕的，是改革的波澜壮阔，妥协的无奈屈辱；是战斗的腥风血雨，真情的历久弥新；是二十年前、乘着飞船的“天人”降临日本之后，攘夷志士的浴血奋战与幕府的委屈求和；是不平等条约的实行与“废刀令”的颁布，傀儡政府的当道与天人势力的横行。就在这样的时代，有一个武士与同伴愉快地过着异想天开的生活。
银魂其实不用多说，毫无争议的搞笑动漫巅峰之作，在搞笑的同时也穿插着负责燃点和泪点的主线部分，并且都保持着极高的质量。作为最长篇的搞笑动画，银魂塑造了太多太多立体丰满的人物，坂田银时也并非是典型的JUMP少年漫主角，他少了几分青春期的敏感尖锐，多了几分成年男人的沉稳可靠，即使故事已经完结，传说中的银发武士依然会驾着那辆散架多次的小绵羊，腰里插着木刀，身后载着最重要的同伴与家人，面朝地平线，头顶万里晴空，且歌且笑。
但客观来说作者的水平经历了一个先进步后退步的过程，在中期大概100-200集之间达到巅峰，平心而论也并非是每集都很好笑，也有很多集的笑点寥寥无几或让我get不到，我个人建议不需要从头开始看，这反而会人为的抬高入坑门槛，可以看看知乎上的好笑集数推荐再挑选对应的集数看，总的来说越到后期水平越低，果然这种吃灵感的长篇漫画无论是银魂还是柯南都避免不了后期质量下降的命运。
永远的万事屋！
评分：S
3.碧蓝之海：A
无厘头搞笑的巅峰之作，我不会告诉你主角至少有一半时间是裸体出场的。
其实这个让人笑出腹肌的沙雕颜艺番正是很多人大学的真实写照，有五花八门的社团，有带你疯带你闹，关键时刻又值得信赖的学长学姐，有成事不足败事有余的死党，有一起喝酒吹牛一起做傻事的时刻。
表面上的颜艺披着搞笑的外衣，内核有趣的灵魂实则诠释了大学的青春美好。
评分：A
4.齐木楠雄的灾难：S-
同样画风清奇，但绝对是搞笑番中的巅峰水准，看的我停不下来连看了两个通宵。
可以说这是一部完美的泡面番，每个小故事在4分多钟的长度做到了笑点密集，节奏明快。同时笑点的制造方式又与《在下坂本，有何贵干》不同，后者采用的是“困境制造—坂本高能行为—结果反转”这样的模式，过程中坂本的心理活动全部都是隐藏的。而前者的大部分笑料是由齐神面无表情地吐槽揭示人物外表与内心活动的巨大反差所造成的。所以坂本的笑料主要集中在自己身上，“齐神”的笑料却发生各种配角身上，时时刻刻都有笑点，这也是齐神笑点密集度远超坂本的原因。
评分：S-
5.笨蛋，测验，召唤兽：A
每隔几年就会拿出来看一遍，我多么希望我能够忘掉笨测的剧情然后再看一遍。
与现在主流的沙雕番不同,笨蛋测验召唤兽有着它的核心剧情,“不去为了搞笑而搞笑”才会让它的笑点如此自然,这种感觉就像是身边尬聊和幽默的区别一样。
秀吉的性别就是秀吉。
评分：A
6.中间管理录利根川：A
赌博默示录世界观下反派BOSS们的日常社畜生活，质量相比起本篇来说也丝毫不逊色，原来无论是反派的BOSS还是小兵路人甲的日常生活都是这么搞笑。
看过赌博默示录再来看这个效果会更好。
评分：A
7.宇宙战舰提拉米斯：A-
披着宇宙、机战、科幻面纱的超冷门搞笑番，考哥配这种一本正经的搞笑角色效果是真的好。
评分：A-
8.在下坂本，有何贵干：A-
短短12话的TV中塑造出了很多写实的生动立体的角色，尤其是主角坂本，每一话他的出现都不仅仅是“装逼”“治愈”等老梗的重复利用，而是用每一次的新剧情挖掘出了坂本更多的性格特点和内心。作者佐野菜见所刻画的坂本是个极其丰满的角色：他具有领袖才能，热爱知识，温柔善良，同时也富有童趣，可以说坂本的人设是“完人”，他完美到了几乎脱离人类的地步。
我们身边总会有虽然很优秀但看他装逼很不爽的人，但坂本的装逼却完全不会引人厌恶，因为他的每一次装逼都只是在必要的时候出现，他的装逼，每一次都是在帮助身边的人，在坂本的世界里，他不是高高在上的神，要通过用自己一身好武艺欺负其他普通人来拔高自己的地位，相反，他俯下身来，温柔地贴近我们每一个平凡人。
评分：A-
9.某科学的超电磁炮：A
虽说只是另一部番魔法禁书目录的外传，但动画质量却远远超过本篇。
有各种妹子百合的高质量日常番，剧情相对偏弱，但设定和人物都非常有趣。
冷知识：这部番可是B站名字bilibili的来源。bilibili是男主上条当麻对女主御坂美琴的专属称呼，据说当年B站的站长徐逸就是因为太喜欢御坂美琴，于是便把站名改成了Bilibili，而上条当麻也被戏称为B站的命名者。
你指尖跃动的电光,是我此生不灭的信仰。
评分：A
10.日常：S-
日常系的巅峰
这其实只是一部很简单的动漫，脱线思维和鲜明个性的结合，外加可爱到无可复加的人设，这些都不足以成为令无数人疯狂迷恋它的理由，不足以让我跟着最开始的op摇头晃脑，不足以让我随着第二曲op扭动身躯，不足以让我每个周日醒来时的目光里充满快乐。
几乎所有的动漫中人设都是随时间的发展而改变，但日常不一样，它从一而终，毫无改变，与其说是坚持原则不如说是懒散，大多数时间大家也是单纯的做着日常应该发生的事，例如吃面买汽水，画画做作业，而有时却出现日常根本不可能具备的荒诞，比如屉原骑着羊，穿着铠甲来到汉堡店，就是这样一部无情节的简单人设的荒诞的写萝莉生活的没有童颜巨乳没有H桥段没有精彩打斗没有华丽吐槽的动画，为什么能让我如此的喜爱？
因为人最难看清的是自己，最难抗拒的是日常。
评分：S-
11.男子高中生的日常：A+
日常系三部曲之一（日常、男高日常、女高日常）
《男高》作为一部搞笑番，至少对于大多数男生来说其喜剧的效果登峰造极。然而对于特定心理年龄的人来说，《男高》远不止是一部搞笑番。实际上《男高》的绝大数素材都是真正高中生活时和兄弟打闹时的情节进行夸张的处理，在屏幕之外看到屏幕上角色的嬉戏，会自然的回忆起以前看似千篇一律的学校生活的片段，于是笑着笑着便笑出了眼泪，或许吧。对于像答主一样脱离那段时光不久的人来说，《男高》拥有了自己想拥有而没有拥有的东西。而op和ed或许才是《男高》真正的主题，向往着梦想的星辰大海，我们划过大海后蓦然回首，回忆与友谊如同沧海拾珠，海底琉璃。
今天的风儿好喧嚣啊
评分：A+
12.凉宫春日的忧郁：S-
无可比拟的校园青春剧开创者
凉宫春日的忧郁其实我们每个人也都有过，都会有过觉得自己很普通，生活很平凡，觉得一切都很无聊，对一切感到厌倦的时候，但却都只是想想而已，却都不敢去做些什么改变，只是一味等待有一天生活会自己变的有趣起来，而春日却在用自己的方式去改变自己的人生，想要让生活变得有趣起来。
永远充满热情和超强执行力的凉宫，挥霍的美好青春。毫无疑问大胆挑战的漫无目的的八月，而后的god knows团长展现的改变令人欣慰，最后一集趋于平静将时间流逝感刻画的无比舒畅，剧场版凉宫春日的消失更是一举让这部动画封神。
评分：S-
凉宫春日的消失（剧场版）：S
13.暗杀教室：A
善良之枪，不杀之刃
通常来说学校的老师处于管理阶层，学生们处于被管理的阶层，这种“阶级对立”，往往会使一部分学生产生抗争心理，经历所谓的叛逆年代。在本部动漫中，教师与学生之间的矛盾被夸张至了极限，即学生必须“杀掉”老师。
“学生必须杀掉老师”这句话可以看作本作一个主要的极限化的矛盾冲突，在这个大前提下，作者又极限化的增加了一些条件，按照小学生的扩句模式来说，即“成绩非常差，全校垫底，被众人看不起，本身又有各种各样问题的学生们必须在一年内杀掉一个预告毁灭地球，无人能敌，有着高额悬赏的怪物老师”，在作者精心的伪装下，由坏学生杀掉怪物老师似乎变得理所当然。
本作还有很多极限化的矛盾，如教育理念，领导方式等，而在故事中一个矛盾出现，就意味着这个矛盾最终会被解决，随着故事的展开，本作在搞笑的同时也有对以上诸多矛盾的抽丝剥茧，虽然分析的深度都相对浅显，但对于一部搞笑动画来说，深度又能有多高呢，能带来一定的思考就已经很棒了，总的来说这是一部略微偏子供向的佳作，比较适合初中或高中阶段的读者。
评价：A
14.为美好的世界献上祝福（素晴）：A
全心全意、从头到尾、逗你开心
除了贫穷的制作以外，几乎挑不出什么缺点的作品，虽然说比起日常这类纯粹搞笑，并且靠着逆天的脑洞经久不衰的动画来说还是有所不足，不过也不失为一部值得补的番，没有什么发人深省的意义，没有什么石破天惊的剧情，却能带来一段轻松愉快的异世界日常，算是很值得一补的作品了。
评分：A
15.轻音少女（K-ON）：A+
轻音是假，卖萌为真
轻音少女可以说是现在已经烂大街的废部设定的开创者，由于它是一个关于乐队的故事，所以很多人也期待着它会描写出作为乐队的成长故事，而它却像是在故意逃避这种期待一般，比起乐队的演奏或练习更多地着力于描绘活动室里悠闲度过的时间（放课后的下午茶时间）的重要性。就这样显示出了度过悠闲时间的重要性，在描绘了友好群体的日常嬉戏这点上，轻音少女可以说成是日常系的代表作。
和其他京阿尼的作品一样，色调绚丽，五彩斑斓，季节也是应景的四月樱花季，在这样一个日本最美的时候，对于女高中生这样一个已经用烂的设定，仍旧创造出了属于自己的风格，令人耳目一新，宛如一道清凉的春风，沁人心脾。
评分：A+
16.罗小黑战记：A+
那个寻根一般的武侠田园梦
罗小黑给我最深刻的印象就是故事的包容性，从人宠依恋、兄妹亲情，到农村与城市之间、凡间与神界之间以及人类与自然之间的种种牵连，宅文化的介入、网络时代的覆盖、传统文化的复生。最让人惊喜的便是——现代人尝试着从自己的方式去演绎那个寻根一般的武侠田园梦。
这个寻根，不仅仅是对“传统文化”的回溯——泛泛喊出来只能是口号，而是从爷孙代际融洽相处，从城里和农村生存模式的切换，从世外灵隐的蓝溪镇和入世不喧的妖灵会馆中的游走，从比丢、精灵、灵质力等设定中向我们展现出来的。
这是在多年的文化自卑心理及西化之后国漫的自强自立，多年的被大信息时代湮没的传统文化记忆被再唤起，多年的对人情冷漠的烦腻而追忆重情义的武侠江湖、现代人无力的社交忧虑而记起儿时的神话故事，还有向人类对大自然的贪婪破坏所做出的反省。
评分：A+
17.小林家的龙女仆：A
我从未想过只要心有居所就会如此安定祥和
一部讲相处和理解的日常卖萌番，有着京阿尼的高贵血统。不同的物种，不同的世界规则，即便有纯粹的信任和爱，也还是有很多的不安和争吵。但还是努力去理解，沟通，磨合，因为想要在一起，因为都是渴望温暖的生物。
任何的关系状态都是双方造就的，良缘孽缘，亲密疏离，从来不是光靠一方就能办到的，所以喜欢这部番，喜欢那些温柔的人和龙们，即便明白所有的时光都有尽头，知道那一刻会有怎样的悲伤，但仍然想活在当下，抱着这样的心情彼此珍惜而已。
大部分人并不想长大，只是没办法继续当一个小孩子。
评分：A
七.校园恋爱：
1.辉夜大小姐：S-
融合了恋爱+搞笑的巅峰水准，吐槽役装傻役都只是作为位置而非角色在文本固定的功能——我们也可以说功能在不同角色之间流动——今天负责吐槽的明天就可以负责装傻，这在辉夜大小姐中可以明显感觉到，学生会内的关系就像斗兽棋一样，今天我吃你，明天你吃他，后天他吃我。
评分：S-
2.堀与宫村：A
丝毫不拖沓的节奏，完全没有其他恋爱番里常见的庸俗套路和狗血剧情，齁甜的恋爱、坐飞机般的进展，让我直呼“吃得碗中粮，方为狗中皇”，狗粮啃得非常舒适U•ェ•U
谈恋爱又不是在玩捉迷藏，误会当然是说出来才舒服。
评分：A
3.青春猪头少年不会梦到兔女郎学姐：A+
怎么说呢，和一般校园爱情的小心翼翼、小打小闹不同，是很成熟的高中生之间的恋爱。
虽然是完全不知所云的标题，但也是我在考研中最艰辛的那段岁月时候看的番，当时给我看哭了，出乎意料的好看。
B站流传的“四大校霸”本文提及了三部，应该来说这四部作品不应被放在一起，我甚至都不知道这个梗是如何而来，因为四部作品之间的水平差距是很明显的：冰菓独一档，青春兔女郎剧本很优秀但因为制作平庸所以次一档，春物因为第三季明显拉低下限再次一档，实力至上主义教室垫底。
评分：A+
4.月刊少女野崎君：A
隐藏在搞笑元素背后的存在感极其稀薄的漫画家恋爱故事——虽然作品以描绘细腻的少女心思著称，但野崎君本人却意外地神经大条，而且完全没有恋爱经历，他的漫画角色原型来自身边的朋友，而这些“原型们”，尽是些极具反差萌的家伙。如果要说缺点的话，作为一部搞笑番，笑点相对来说还是不够密集。
评分：A
5.白色相簿2：A
三角恋的巅峰之作，Galgame历史排名常年霸榜
所谓的爱情在“命运”和“现实”面前是如此的脆弱和渺小。你就像陷入了流沙，你越是用力挣扎，反而可能下沉越快，但你放弃无所作为，又要忍受心灵上巨大的恐惧与折磨，就算最后从中挣脱，也无法再重新燃起希望，只能浑浑噩噩的游走，像孤魂野鬼般徘徊在世间。
动画仅仅是游戏的序章而已，可以一开始就玩游戏，也可以看完动画后接着游戏玩。
梦里不觉秋已深 余情岂是为他人。
评分：A（动画） S（游戏）
6.我的青春恋爱物语果然有问题：A
微妙而又真实的校园人际关系。
经典党争番，主角大老师（比企谷八幡）的性格设计是我觉得这番最大的亮点。
大老师在学校一直以一种孤零零的形象生活，他厌恶虚伪的交流，厌恶工作，会根据自己的想法去臆测他人话语中的想法以及他人行为的意义，而这种臆想往往也确实是真相。他讨厌叶山他们的小团体，既理解他们的做法，又在内心谴责他们虚伪，每天每天，都是如此。
但是无论再如何谴责，他每天还是会看向他们。大老师总是说，是因为叶山他们的小团体太显眼了自己才会去注意，但我觉得，大老师心中对人与人的交流，是存在一种向往的。
我们每个人越长大应该会越来越有类似的感触，人与人之间真的是没办法做到完全相互了解的。不管是父母，恋人，还是相处多年的朋友，始终都做不到真正的相互了解。语言有传达不到的东西，动作有着数不清的含义，对一个人的爱因人而异会有无数种形式。甚至有时候，我们自己都搞不懂自己的心情。
无需言语，无需表情，无需动作，无需眼神，两个人什么都不需要多做，只要相遇，就能真正相互了解。不需刻意维持，无论发生什么，这份相互了解都绝对不会被破坏。我觉得这便是大老师所追求的真物，真正的相互了解。我觉得这也是我们每个人都渴望着，至少渴望过的东西。
有时正因为彼此都在为对方著想，才会有无法获得的东西。
评分：A
7.冰菓：S-
完美把解密元素融入到了校园生活中点点滴滴的日常里，日常校园系画质的巅峰。
冰菓讲了一个自作聪明的少年在一个同龄但却异常成熟的少女身上获得了成长的故事，它讲述了一个苦涩又甜蜜的青春——带有阵痛的脱胎换骨。
最初追冰菓完全是因为那过于凶残的作画。作画方面确实是京阿尼的强项。抛开四位主角不谈，其他路人角色的人设也做得相当细致，各种物品和背景也都给人以非常精致的感觉。在京阿尼自己的动画里面，冰菓的作画也是最好的（当年），放到现在也仅仅次于京紫（紫罗兰永恒花园）。
冰菓略显夸张的演出，或许会给人一种小题大做的违和感，但这恰恰正是其成功之处。谁年少时没有因为点小事小题大做过？少年时代又有谁没有感叹过春花秋月，又有谁不曾多愁善感？尽管若干年后回过头看或许幼稚矫情得可笑，但有过这段日子，便已足够，正如折木姐姐说过的：“十年后，我不会后悔现在度过的每一天”。
有才能的人如果对自己的才能毫无自觉的话,那么会让没有才能的人觉得无比讽刺。
评分：S-
8.Clannad：S
守护下的爱与希望
当你看完两季加起来共50多集的Clannad后，那份感触，已很难用文字形容，若要全面概括这部经典之作给人带来的感受，实在并非易事。但总的来讲，CL唤醒的是我们对平凡生活的麻木，我们总是苛求太多美好，有太多愿景，其实，只要用心发现，最好的生活便是在我们身边，对眼下的生活充满爱和感恩，才有可能创造希望。
而就像那个小镇的传说一样，遇到好事时，在那幸福的瞬间会出现光之玉，那其实便是我们在平凡生活中，在与人的相处中，一点点累积起来的爱和希望，有了这些光，我们将不再害怕黑暗，并且能通过这样的光，照亮前方的路，让未来不再迷茫。我们的生活就是一个团子大家族，有自己用心守护的人，以及那些相伴走过生命的伙伴，因为有了那些人的存在，也就有了爱和温暖。相信希望，懂得珍惜，一切就都会变得美好。
能哭的地方，只有厕所，和爸爸的怀里。
评分：S
9.Relife：A
这部番无论是还处在高中校园还是已经踏入社会的人来看都应该深有体会，男主以社畜成年人的视角审视着一切，而在他身边的同学们就如同当初的我们一样——年轻，热血，朝气蓬勃。
制作不仅不算经费充足，甚至可以说是非常贫瘠，完结篇甚至是靠网络众筹资金的方式才得以完成，可以说是一部完全靠剧情和人设吸引眼球的番剧，作者在CP的设置上把握的很完美，每位人物都有或多或少的联系但是人际关系却丝毫不复杂混乱。而且以男女主展开的同时在青春群像这一点上做的很好，真实的体现出了“我们共同的青春”。
评分：A
10.路人女主的养成方法：A
虽然无法和同为丸户史明创作的神作白2相提并论，但路人女主依然是一部非常优秀的党争番，其最大的亮点还是在对于人物的刻画上，傲娇金发双马尾和黑长直老司机学姐什么的不用多说了，毕竟早已经是固定的属性了，对于剧情展开的张力也在预料之中，英梨梨主要是在“误解与背叛”，霞之丘学姐主要是“知己与越界”。
不像普通的后宫番，男主安艺伦也可能是最像屏幕前的众宅男的角色——抗拒现充，陶醉于与纸片老婆的互动，有着外人难以理解的孤独与自我感动。对于真正现实生活而言，我们自然不可能见到一个好看的女性就开口喊老婆的，伦也在他的世界也是一样，即使无数次晚上在二次元愉悦到了第二天也要面对残酷且骨感的现实。
宏观来看这部作品的故事和发展线路其实都一目了然，然而足够细腻的情感描写使得这部作品能够在平凡中脱颖而出，总能让人从司空见惯的套路中发现一种无法言明的新鲜感。
评分：A
八.漫画篇：
1.电锯人：A+
震荡世界的黑暗英雄物语
超人藤本树的最新力作，谈这部作品就不得不提到和炎拳的对比，所以详细评价见下方炎拳。
突如其来的角色暴毙，被突然的变化打断的计划，大量无意义的精彩对话，偶尔夹杂着奇妙深刻的动机和发言，在如此自由的情节背后，是藤本树让人叹为观止的对分镜的把控能力，几乎能完全原封不动地拍成电影。
评分：A+
2.炎拳：S-
抗争这世间永恒的虚无
精神病藤本树的最高杰作——如果说电锯人是荒诞又曲折的故事，那么炎拳就是残酷又绝望的史诗。电锯人不论是格局还是内核都不如炎拳那么深刻，藤本树自己也表示过电锯人只是想俘获更多的受众，正是因为前作炎拳自我高潮发泄到了极点导致看的大多数人一脸懵逼，所以电锯人刻意简化了那种自我中心的感觉。
我们可以在电锯人里看到爱情，友情，看到电次的成长和其他角色丰富立体的形象。可是在炎拳里，阿格尼一心求死，活下去是被迫，乃至用生命去逼迫他，他不用成长，因为他倍受折磨，一切的痛苦被藤本树形象地描绘成身上永不消逝的火焰，无时无刻不在灼烧他的肉体连同精神一起。只是当观众习惯那造型后，自然也稀化了那种绝望，可是不断残酷发展着的剧情，更是让这份绝望是如此深入人心。
评分：S-
3.间谍过家家：A
我心中近年来最优秀的搞笑漫画
目前漫画的剧情整体还处于上升期，除了主线的发展以外，作者大量穿插日常故事以铺陈背景，并丰富每个人的人设，期待在后续的剧情中这一系列的细节能为作品带来更好的观看体验。
另外日本动漫中对冷战的讨论其实并不多，把故事舞台设置在冷战最前线东西德的搞笑作品更可能是仅此一家，这就让这个披着日常喜剧外衣的故事有了一个可能比较“沉重”的内核，当然我并不奢望作者深入探讨家国大义，孰是孰非，那样反而会增加故事的不稳定性。但与此同时我又小小期待作者能引导读者去思考在轻松欢乐热血的故事背后冲突的来源和人们身上背负的东西。
另外瓜神可能是漫画史上表情包最魔性的女人。
评分：A
4.浪客行：S
人生既有灿如烈火，也有孤如秋风。
看浪客行之前我刚好把浪客剑心又复习了一遍，两相对比下来，浪客剑心的画风偏唯美，浪客行偏写实。剑心的剑是活人剑，救人剑，但这也是杀了无数人之后的结晶；武藏的剑是杀人剑，是追求剑艺审问内心的剑，残酷但是真实的剑。浪客行中的比武几乎都是一回合的战斗，仅此一剑。人是脆弱的生物，人的身体是挡不住刃物的，一刀斩去，着手手断，着腿腿折，着颈命休。细细想来，在古往今来战场上，应该大抵如此吧。
浪客行的画风在我看来真可谓是一件艺术品，画工之精致写实令我咋舌。更难能可贵的是，对于杀人与断手等残酷细节，井上基本是以诚实的态度处理的，有时画面的血腥度相当震撼，这就更让人直观感受剑乃凶器，感受到剑的残忍。
井上雄彦创作浪客行的过程也是一段自我成长的故事。灌篮高手虽然较普通的青春漫画更有深度，但还是脱不开热血梦想等关键词，还是少年漫。真正有艺术追求的漫画家是不会满足于画低龄类型漫画的，尽管成人漫画领域困难重重，但随着漫画读者的成长，给漫画家施展的空间还是有的。
在现代社会的快餐文化里，漫画业也变得快餐式，很难得出现井上这样用心创作的漫画家。他在修炼，对的，他在用自己的笔，斩杀无数的对手，成就一个传说。但愿更多的漫画家能从卖萌卖肉的大环境中杀出一条血路出来，赋予漫画更高的艺术内涵。
评分：S
5.欺诈游戏：A+
可能是游戏规则最复杂的智斗漫画
严格来说这部漫画并没有在讲一个故事，更像是一个又一个智斗游戏的单纯叠加，和赌博默示录中的游戏对比下来，欺诈游戏的游戏规则要复杂太多太多，如果说赌博默示录是心理战的话，欺诈游戏更像是智商战，理解不了游戏规则的你心理活动再丰富也毫无意义，游戏的质量在中期的抢椅子和走私战两个游戏中达到巅峰，在这之后由于游戏质量大幅度下降，结尾也几乎可以说是烂尾，所以我是不建议再往后看的，但同样因为这部漫画的大单元剧特性，不看后面也完全不影响你去欣赏这部作品。
评分：A+
6.BLAME!：S-
一个近乎永恒的轮回之中关于人性的追寻的故事
忘记是第几次抬头了，还是看不到天。电缆和钢筋沿着孤峭的墙壁往上生长，一重一重纠结着隐入黑暗。名为雾亥（Killy）的男子漠然不语，跑，跳，逃，追，坠落，躲避，层层叠叠地将路走到最险的尽头，然后抬头吐气，手中的反重力粒子枪撕开头顶的天幕，再埋头继续。
贰瓶勉的世界仿佛总是处于如临深渊的绝境，极端的生存环境下无法辨知何为正常何为异常，只有不停找寻才给生命赋予了一些不明究里的意义，至少关于数据混沌，混沌的自组织现象、AI的意识与否，意识的起源等等内容，已经是足以跨越科学的边疆，进入哲学疆界的话题了。
想象一下在近乎木星轨道那么巨大的一个世界里，一个旅行者，一个宛如蝼蚁的人，靠步行在那无尽的荒原上漫游，爬升，跌落，探寻……这是何等悲壮的情形！这就是Blame！所构造的世界，即使从此不见日月，行色匆匆。随你怎么苛责，也不能终止，生命的韧性比地下城还宏大，比时间尽头还悠长。
小众并不代表不伟大——Blame！可以称得上是伟大的科幻作品，虽然其诡异的画风，晦涩的叙事注定不能被大众所理解。
评分：S-
7.圣魔之血：S-
所谓信仰，就是化为讴歌与悲情
圣魔之血毫无疑问是日轻界逼格最高的作品之一，作为本世纪初期的作品,圣魔之血虽然以奇幻悬疑中常见的题材——吸血鬼为主题,但本质却是一部超硬核的科幻大作——各式近现代，近未来和超未来的技术同时存在于一个世界里,却丝毫不让人觉得突兀,连吸血鬼的由来都有着相当详细且科学(当然是科幻里的科学)的设定。因其画风极尽华丽和精致，曾被称为“动画化不可能”。
这本漫画为我带来的是一种启蒙与超脱，这个世界仿佛有一种神秘的魔力，无需太多的指引，甚至不需要去看剧情，你只是单纯的将设定集看完，就已经可以深深的融入到那股浪漫而颇具巴洛克情怀的风情之中，这种级别的世界观让我想起了入坑Muv-luv那时，仅仅是阅读了故事的设定后就让我沉迷其中，不能自拔。
圣魔之血又是一部正在连载中作者就离世的作品，吉田直的死没有为圣魔之血带来一个完美的结局，但也并不算为这本书留下了永久的遗憾，至少我还知道那个与世界为敌的男人的野心，至少我感受过知信者那悲怨而无奈的偏执，至少我懂得了某种永世的哀叹与凄凉。
评分：S-
8.噬谎者：A+
如果你敢说谎，我就会吃掉你。
噬谎者和传统的智斗作品最大的不同之处是在智斗之余也添加了暴力的因素，这给智斗增加了更多的可能性与操作性，属于很好的控制了智力与暴力的关系，这种对智斗和武斗的完美结合使得智力和武力二者不再是分离的关系，而是智力的运用需要有暴力的配合，而暴力也需要在智力的指导下行使。
个人认为迷宫赌局、三国合战、Air poker最为精彩。尤其是Air poker，其心理战术、游戏规则、胜负博弈皆华丽无比，顶级水准的智斗剧情。缺点在于一些分镜的故事解读感差，让人较难理解剧情的推进，但结尾平稳落地，完整讲述了一个故事，和欺诈游戏比算是优缺点互换了。
评分：A+
9.弥留之国的爱丽丝：A+
一般的大逃杀游戏漫画，大多都侧重于讲述人性的脆弱，在绝境时显现出的阴暗面。而弥留之国却反其道而行，虽身处令人绝望而无力改变的现实，其中的每个人，却都秉承着自己的意志，为善也好，作恶也罢，直至生命的最后一刻，都在竭尽全力的为了自己的目标而努力着。
相比欺诈游戏、赌博默示录等早已名声在外的智斗漫画，爱丽丝可谓冷门了不少，但这却是我私心里最喜欢的一部智斗漫画。从游戏的设计上讲也许不如欺诈游戏那么精致，但爱丽丝无论是游戏的数量还是好玩的程度都远超欺诈游戏。
作者对人物性格的描绘也远超同类漫画，作品中有太多太多的配角至今仍让我印象深刻，他们的篇幅虽不如主角的百分之一，但却能被作者刻画的入木三分，每个人都个性鲜明富有张力，每个人都显得那样的脆弱、迷茫，但却又那么的骄傲与坚强。
人无需在意结局，无需在意答案，享受生命的过程，相信自己所相信的意义，做自己想做的事。
评分：A+
10.火之鸟：S
超越了国界、时间和生死的宏篇巨著
手冢治虫在动漫史上的地位自不用多说，但以现在的眼光来看，接触手冢是需要极大的勇气和毅力的，作为日本早期漫画的垦荒者，手冢的画风实在不能用“好看”来形容，大量简单粗犷的线条堆砌在手冢的漫画中，随便拿出一本如今的漫画，都要比手冢的漫画更“好看”，此外贯穿全故事的“大鼻猿”也尤其影响观感。
《火之鸟》是由数个篇章构成的，最开始由“黎明篇”引出基本线索，随后科幻题材的“未来篇”便给出了整个故事的结局，然而故事并未结束，下一章“大和篇”又把视角转回了古代，再下一篇又是未来世界的科幻故事。这种叙事结构非常巧妙，有一种大气磅礴的美感，过去与未来的不断交织，诉说着人类对生命和爱的探究与追寻；过去的篇章讲述了大历史，未来的篇章设想了人类社会发展可能会带来的问题，一边是过去的历史呈现，一边是未来的警世之言，两边的时间线索不断靠拢，在即将跨入作为完结篇的现代篇章时，手冢不幸去世，于是《火之鸟》变成了未完成的绝笔。
平心而论，《火之鸟》的确是一部有“大智慧”的作品，无论是“凤凰篇”对世间痛苦和佛理的探讨，还是“乱世篇”中讲述人在时代命运中的无奈，抑或“太阳篇”对宗教政治的怀疑，手冢在整部《火之鸟》中都试图解答某些人类的终极问题。但是否如很多人所说它是日漫历史上最出色、最伟大甚至说它是前无古人后无来者的“空前绝后”的作品，我认为都是有待商榷的。很多人都习惯性的厚古薄今，抱着曾经的名著怀古，感叹如今人们沉迷于浅薄的作品，不再记得这些佳作。但认真看完手冢治虫的一部部漫画，我其实更愿意相信，真心热爱艺术的话，就应该怀抱信念，坚信后代会超越前人，否则本应启发众生的杰作也会失去意义。
评分：S